7月16日，湘西土家族苗族自治州永顺县塔卧镇苏区初级中学的教室里，一场特殊的美术课正在展开。作为湖南师范大学马克思主义学院“关爱在行动”暑期社会实践团的一员，我站上讲台，为孩子们带来了一堂“刀刻峥嵘岁月·墨印红色初心”红色美育版画课。

最初接到美术课的教学任务时，笔尖悬在纸面上方，迟迟落不下去。“我到底能给塔卧的孩子们带去什么？”这个问题像一颗石子，在心里转来转去，始终找不到落点。直到某个晚上翻看手机相册，一张童年学版画的老照片突然跳了出来。照片里那个穿着围裙、满手油墨、对着镜头咧嘴笑的小男孩，和此刻面对备课发愁的我，隔着十几年的时光打了个照面。那一瞬间，心里忽然亮了一下。

紧接着，另一个念头涌上来。塔卧是什么地方？湘鄂川黔革命根据地的核心区域，红二、六军团浴血奋战过的红色心脏，每一寸土地都渗着故事。而版画呢？现代版画舶来中国，从一开始就不是文人案头的清玩，而是唤醒民众的号角。鲁迅在上海办木刻讲习会，青年画家们握刻刀如握枪，黑白之间全是无声的呐喊。版画的根脉里，本来就流淌着红色的血液。

一堂“红色美育版画课”的轮廓，就这样在脑海里渐渐清晰。备课时我反复想象着，这门沉默的手艺和这片炽热的土地之间，究竟会碰撞出什么样的火花。

以《觉醒年代》开场：刀痕里的历史

教室不大，二十几张稚嫩的面孔坐在桌前。我打开了课件，《觉醒年代》的片头在屏幕上铺展开来。这部剧里大量运用版画元素，黑白反差强烈，线条凌厉如刀锋。陈独秀、李大钊的面孔从明暗交错的刀痕中浮现，像从历史深处被一凿一凿地剥离出来。教室里叽叽喳喳的声音渐渐沉了下去。许多孩子盯着屏幕，嘴唇微张，眼神被牢牢吸在那些木刻剪影上，仿佛在那些黑与白的缝隙里，看见了什么从未见过的东西。

（以《觉醒年代》版画片段导入课程）​

屏幕暗下去之后，我开始讲解版画最基本的原理。刻刀用力划过，纸面便凹陷出一道沟痕；滚筒推着油墨碾过，凸起的部分染上颜色，凹陷处则固执地保持着空白；覆上白纸，用马莲均匀按压后揭开，着色后的图案跃然纸上。原理并不复杂，但孩子们听讲时眼睛里迸出的光亮，让我恍惚间看到了当年第一次接触版画的自己。那时我也像他们一样，看着线条从一块平平无奇的纸板上"变"出来，觉得神奇极了。

我告诉他们，版画是做减法的艺术。每一刀落下便无法撤回，每一道痕迹都携带着作者落刀时的力道与心绪。它不是描摹，是镌刻；不是涂抹，是凿击。孩子们听得很安静，有人悄悄用指腹在自己那块吹塑纸的边角上划了一道，试了试那种"落下去就回不来"的触感。

从鲁迅到李桦：刻刀也曾是武器

技法讲完了，我没有让他们急着动手，而是把话题往前推了一步，推回到版画在中国落地生根的那个年代。屏幕上放出一张泛黄的老照片：1931年，鲁迅先生在上海举办木刻讲习会的现场。我问孩子们，知不知道鲁迅为什么要做这件事。教室里沉默了一会儿，没人答得上来。

（讲解鲁迅先生召开木刻讲习会的历史）

"那时候中国在打仗，"我说，"版画刻得快，印得也快，一块版能翻印几十上百张。贴到墙上就是传单，塞进手里就是火种。它不是为了挂在展厅里供人欣赏的，它是递到人手里、贴到街头上、喊醒人心的。"

接着幻灯片切换到李桦的《怒吼吧！中国》。画面中央，一个被麻绳捆绑的男人仰头嘶吼，脖颈上的青筋根根暴起，肌肉因挣扎而绷紧。被缚的右手拼命前探，指尖几乎要触到掉落在地上的一把匕首。整幅画面只有黑白两色，但那股从纸面喷薄而出的力量，压过了世间所有斑斓的色彩。

（师生一同赏析红色版画作品）

塔卧的孩子们对"革命"并不陌生。他们从小生长在这片红土地上，纪念馆的展板、老人嘴里的往事、墙上的标语，都沉淀在日常的空气里。但当一幅八十年前的黑白木刻被投放在他们面前时，那些被时光磨蚀得有些模糊的历史，忽然变得具体了，具体成一条绳索的弧度、一个仰头的角度、一根青筋的走向。教室里安静得只剩下头顶风扇的嗡鸣，没有人说话。有些东西不需要翻译，画面本身就在替那些沉默的年代开口。

"可爱的红军战士"：稚拙笔触下的长征

2026年，长征胜利九十周年。幻灯片上跳出这行字时，我放慢了语速。

"当年参加长征的红军战士，好多人的年纪比你们大不了几岁。他们穿着草鞋翻过雪山的垭口，嚼着树皮走过草地的泥沼。他们也会饿到走不动路，也会在深夜想家想到哭，也会害怕下一场战斗还能不能活下来。但他们没有停下来。一步，一步，再一步，用少年的脚板量完了两万五千里的山河。"

"今天我们不刻英雄雕像，"我说，"我们刻'可爱的红军战士'，那些比你们大一点点的哥哥姐姐。"

孩子们低下头，铅笔尖触上吹塑纸面，教室里响起一片细密而均匀的沙沙声。起初不少人握着笔迟迟不敢落下，我便走到他们身边，低声说："大胆刻，刻坏了也没关系，本来就是减法，刻错了也是一条印迹。"渐渐地，笔尖游走的速度快了起来。那些稚拙的线条，歪的、斜的、轻的、重的，在纸面上逐渐汇聚成一个个具体的轮廓。

（指导学生完成作品拓印）

刻完之后是印制。滚筒推着油墨碾过每一块吹塑纸，覆上素描纸，我让孩子们自己握住马莲均匀按压。第一个完成的是一个女孩，她揭开纸面的一瞬间愣住了。一个咧着嘴的小红军立在纸中央，线条歪歪扭扭，但眉眼弯弯，透着一股藏不住的天真。她举起画纸对着光看了好一会儿，才慢慢放下，嘴角浮起一抹极其轻微的笑。

陆续有人完成，讲台上渐渐铺满了孩子们的作品。有刻红旗在风中翻卷的，有刻战士肩并肩行军的，有刻篝火映红一张张年轻脸庞的。孩子们围在自己作品前七嘴八舌地比较着，谁也不肯承认自己刻得比别人差。

（学生作品展示）

一堂课的回响：刻下去，就留下了

有个男孩把自己的作品举到眼前端详，放下，用手掌把翘起的一个纸角轻轻压平，再举起，再放下，反复了好几次。突然他抬起头问："老师，这个油墨干了以后会掉色吗？""不会。印上去就留下了。"我说。

放学铃响过许久，孩子们才陆续背着书包离开。教室慢慢空了，阳光从窗外移进来，落在讲台上没来得及收拾的滚筒上，滚筒上还沾着未干的蓝黑色油墨，在斜阳里泛着潮湿的光。

离开教室时回头望了一眼，塔卧的群山沉默地立在暮色里，田里的苞谷正在抽穗，同八十多年前那些少年红军穿过此地时看到的景象并无二致。一门小小的手艺，在这片红土地上停驻了一个上午，然后被二十几双小手接了过去。多年以后他们或许会忘记具体刻了什么，但会记得有一种方式，可以用刀和墨去触碰那些比他们更早来到这片土地上的少年。而我也不会忘记，在那个普通的乡村教室里，版画的黑与白和塔卧的红，有过一次不声张却有力的相遇。

（课程结束全员合影）

版画的美，在于每一刀落下都无法抹去，每一道痕迹都承载着不可逆的决绝。这片土地上的信仰何尝不是如此，刻进时间的岩层里，印在一代又一代人的心上，多少年后再揭开，依然黑白分明，依然滚烫如初！

作者：彭霖钢

责编：杨建建

一审：杨建建

二审：黄利飞

三审：李伟锋

来源：湖南日报·新湖南客户端

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