滩头木版年画，作为国家级非物质文化遗产，滩头年画已在这片土地上流传了三百余年。在7月15日到18日，湖南工商大学智能工程与智能制造学院拾韵非遗实践队深入滩头，走访老街作坊，对话传承人，并亲手参与滩头木版年画的手工制作部分环节，试图在此次活动中梳理这一古老技艺在当代的生存脉络。

图为传承人与实践队交流(田英摄)

古法抄纸：一竹一石灰的百年坚守

滩头年画的独特，首先在纸。根据实践队的了解，镇外有漫山遍野的楠竹，这是年画用纸的唯一原料。在镇郊一处仍在运转的古法抄纸作坊，到现在还在生产抄纸，据团队了解——新伐的竹子截成段，投入石灰池浸泡——这是滩头造纸最关键的步骤。石灰的碱性物质能加速竹纤维软化分解，又不破坏纤维韧性，浸泡时间长达数月，其间需反复翻动换水。

完成的抄纸两面颜色不一样，并且刚揭下的纸页，纸面温润，透光可见均匀的帘纹。这种以嫩竹为原料、经石灰浸泡、日光漂白、石臼打浆制成的“玉版纸”，吸墨性好，色彩附着力强，为后续套色印刷提供了基底。

团队观访的作坊里仍保留着着待完工的完成的抄纸，竹帘起落间，一张张抄纸悬挂在木制房梁，等待晒干后的成品，并且，抄纸的整个过程全凭手工完成。非遗代表性传承人也告诉我们，这种纸让年画有了更好的收藏价值，能让年画不褪色，并且能够收藏更久。

刀与色的对话：从梨木版到五彩套印

在年画传承人的工作坊里，实践队看到了正在雕刻的版材——梨木。选用有百年历史的纹理细密、质地坚硬有的梨木板，经水泡脱脂、自然阴干后方可动刀。雕刻一块木板，简单的也要一个月。需要用不用的刻刀，一层一层的慢慢雕刻，用久了的梨木会包浆，也要时常检查并修复。

而色彩，则是滩头年画的另一种特色。年画的用色一般有5到7种，有绿色，蓝色，橘黄，玫红，黑色，灰色，白色。传承人介绍说，在传统学里面的话，各有相应的代表，可以说是代表了金木水火土。构成的年画也带有相应的美好的寓意。

图为传承人工作场所(马汶昊摄)

两代人的视角：老街里的变与不变

由于现代科技的一些冲击，木版年画的传承人越来越少，非遗的传承也受到了各种现代社会的困难，拾韵非遗实践队为了了解具体的问题和情况，在镇中心老街进行了多户采访。实践队了解到，在老年人的记忆中，腊月家家贴年画是旧俗，“门神贴在门上，一年心里踏实”。一些老人也保持传统的习俗，会为家里购买手工制作的年画，这是对文化记忆的怀念，也是对传统文化的热爱与支持。与鼎盛时期，镇上造纸、雕版、印刷、贩售分工明确，年画销售量也高的旧状相比，一些年轻人表示，只在小时候见过年画，现在家里面比较少。

现如今镇上仍在营业的年画作坊很少，并且产品以游客购买为主，观赏收藏目前是年画的主要作用。实践团队认为，当地应该发挥城市特色，将旅游业与文化背景相结合，以创新为突破点，以传统技艺为特色，凭借宣传扩大的知名度，结合现代的文创形式，让老一辈的手艺走回大众。

图为实践队与老街居民交流年画(管佩熠摄)

传与承之间：一句承诺，三代人的掌心

记者重点采访了滩头年省级代表性传承，传承人的桌上，放着摆放着一叠准备好的抄纸和未完成的“和气致祥”画版，木屑还带着梨木的清香。谈及学艺经历，传承人老师侃侃而谈，这项陪伴老师40多年的技艺，早已融入了老师的生活，他的师父是镇上最后一位掌握全套“四十八道工序”的老艺人。“师父当年收我时就说：‘跟着我，保你有饭吃。’”那个年代，这句承诺分量极重。“20多年学徒生涯，吃住都在师父家，从磨刀、调色、印废纸开始，到独立完成一幅年画，师父手把手教，未曾藏私。”在后续的一些波动中，老师短暂停止过年画制作，但外出的那几年，依旧放不下年画，毅然选择了回到家乡，选择了自己热爱的木版年画雕刻，回到家乡，老师收到了当地的帮助，她转述当时的情形：“领导说，有困难大家一起想办法，但这门手艺不能断，断在老一辈手里，技艺就被带走了。”这是传承人老师意料之外的，但是这句话老师记了多年，至今感慨。如今，老师时常对外宣传年画，并希望能够考自己录制的视频，加大网上宣传，能够吸引更多感兴趣的人，来了解年画。

在滩头，拾韵非遗实践队通过本次实践活动，真正感受到，传承从来不是简单的复制，它是劳动的结晶，是匠人心血的凝聚，传承，是让每一代人都有机会把自己的目光留在纸上，让指尖充满温度。

作者：龚伊玲

责编：谭思敏

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来源：湖南日报·新湖南客户端