文|杨洪铭

“一首《再唱红旗渠》，不仅是声乐艺术的精湛演绎，更是跨越时空的精神对话。词曲大家以赤子之心铸就作品灵魂，演唱者用浑厚嗓音传递红旗渠精神——那镌刻在太行绝壁上的自力更生、艰苦创业的永恒丰碑。”

作为一名与声乐艺术相伴数十载的戏剧男中音，我始终坚信，真正打动人心的歌声，从来不是技巧的炫示，而是灵魂与作品的深度共鸣，是演唱者以自身赤子之心，去拥抱作品里的历史温度、精神风骨与时代情怀。

当我首次捧起胡艺华老师作词、陆良民老师作曲的《再唱红旗渠》，当“太行巍峨，青葱不语，漳河欢腾，清新如初”的词句与沉雄又深情的旋律交织相融，一种庄严而滚烫的使命感便油然而生。这首由湘籍文艺家联袂打造的时代新作，既承载着对人工天河的深情回望，更饱含着对红旗渠精神的当代礼赞。

于我而言，演唱《再唱红旗渠》，不只是完成一次声乐表演，更是一场跨越时空的精神对话、一次涤荡心灵的信仰洗礼。一曲红旗渠，唱尽太行绝壁上的英雄史诗；一生赤子心，坚守文艺为人民的永恒初心，在与词曲深度交融、反复吟唱的过程中，我读懂了作品的厚重底蕴，更明晰了身为文艺工作者的使命担当。

初遇佳作：词曲合璧，奏响精神回响

与《再唱红旗渠》的相遇，始于一场陆良民原创歌曲暨男中音杨洪铭独唱音乐会的策划中。彼时，作曲家陆良民老师将乐谱递至我手中，深知两位前辈深耕文艺、心怀家国的赤诚，与作品本身的厚重质感相互映衬，让我未开腔便已心生敬畏。也是我与胡艺华、陆良民两位老师首次艺术交集——胡艺华院长（湖南农业大学马列主义学院）长期致力于“思政+艺术”的融合创作，以马克思主义理论素养赋能歌词创作，笔下文字既有思想深度，又饱含人文温度，兼具诗性之美与信仰之力；陆良民先生则是深耕民族音乐的资深作曲家，旋律创作扎根民间沃土、兼具家国情怀，擅长以中西合璧的音乐语言，将民族精神与时代气韵完美融合。两位大家以“词为魂、曲为骨”，共同铸就了《再唱红旗渠》的艺术高度，也为演唱者搭建起传递精神力量的广阔舞台。

细细品读胡艺华老师的词作，没有空洞的口号堆砌，没有浮夸的辞藻渲染，而是以“以小见大、以景衬情”的笔触，将红旗渠的历史与现实、山川与人心、过往与当下娓娓道来。“太行巍峨，青葱不语，漳河欢腾，清新如初”，开篇四句便勾勒出红旗渠的自然风骨与岁月沉淀——太行不语，却藏着当年十万大军战太行的铮铮铁骨；漳河欢腾，正诉说着自力更生、艰苦创业的不朽传奇。词作既回望“一锤一钎凿绝壁，双手双肩拓天河”的峥嵘岁月，又立足当下抒发“精神永续、初心如磐”的时代感悟，将“自力更生、艰苦创业、团结协作、无私奉献”的红旗渠精神，融入“青山不老、渠水长流”的意象之中，字字含情、句句藏史，既有历史的厚重感，又有时代的鲜活气。胡艺华老师以思政学者的视野与文艺家的情怀，让歌词超越了单纯的抒情，成为承载红色记忆、传递精神信仰的载体，为演唱奠定了坚实的情感与思想根基。

再品陆良民老师的谱曲，更是与词作珠联璧合、相得益彰。作为深耕民族音乐的作曲家，陆老师深谙“旋律为情而生、为魂而作”的创作真谛，在《再唱红旗渠》的旋律编排中，他摒弃了华丽繁复的技巧，以沉稳厚重的基调为主线，融入河南地方音乐的质朴韵律与民族声乐的舒展大气，用二度级进与六度跳进的核心音程，构建起作品的情感脉络。开篇旋律舒缓深沉，如太行山脉绵延起伏，契合“太行巍峨、青葱不语”的沉静意境，将听众带入那段艰苦卓绝的岁月；副歌部分旋律陡然上扬、气势磅礴，如漳河奔涌、红旗猎猎，精准唱出“誓把河山重安排”的壮志豪情，再现修渠儿女战天斗地的英雄气概；尾声旋律回归轻柔悠扬，如渠水潺潺流淌，传递出“精神永续、代代相传”的温情与坚定。陆老师以旋律为笔，以音符为墨，将红旗渠的壮美、建设者的坚韧、精神的永恒，化作可听可感的音乐语言，让旋律与歌词深度契合、情感与思想同频共振，为作品注入了直击人心的艺术生命力。

作为演唱者，当我首次将词作与旋律合而为一、轻声试唱时，便被这份词曲合璧的匠心深深打动。胡艺华老师的词有魂、有骨、有情，陆良民老师的曲有势、有韵、有神，二者相辅相成，让《再唱红旗渠》既有历史的厚重底蕴，又有时代的艺术魅力。不同于早年红旗渠题材歌曲的激昂直白，这首作品更显深沉内敛、意蕴悠长，它不只是对历史的回望，更是对精神的传承；不只是对英雄的礼赞，更是对初心的坚守。这份独特的艺术质感，既契合我戏剧男中音浑厚饱满、兼具张力与温情的嗓音特质，更与我“以歌传情、以声铸魂”的艺术追求高度契合。那一刻我便深知，演唱这首作品，不仅是艺术上的挑战，更是精神上的修行，我必须以最虔诚的态度、最真挚的情感，去诠释两位文艺大家的创作初心，去传递红旗渠精神的永恒力量。

走进历史：以心共情，读懂精神密码

“歌者之技，在于声；歌者之魂，在于心。”要唱好《再唱红旗渠》，仅凭声乐技巧远远不够，必须走进红旗渠的历史深处，触摸那段峥嵘岁月的温度，读懂红旗渠精神的深刻内涵，才能让歌声有根、有魂、有力量。为了精准诠释作品，我放下舞台上的光环，沉下心来大量查找资料用心走进红旗渠的历史、文献史料与人物故事之中，以一名歌者的赤诚之心，去感受、去体悟、去共鸣，让自己的情感与历史同频、与精神相融。

翻阅史料、观看纪录片、聆听词曲作家的创作口述，一个个鲜活的故事、一幕幕感人的场景，让我对红旗渠有了刻骨铭心的认知。没有先进机械设备，他们就靠钢钎凿、铁锤敲、双手刨，一锤一钎地在坚硬的岩石上开辟通道；没有水泥石灰，他们就就地取材、自制材料，用土法烧制石灰、搅拌砂浆；没有充足粮食，他们就啃野菜、吃干粮、喝山泉，忍饥挨饿仍坚守工地。在悬崖绝壁上除险的“铁娘子”，腰系绳索、身悬半空，冒着生命危险清理松动岩石，用柔弱肩膀扛起生死担当；年仅27岁的工程总设计师吴祖太，日夜奋战在一线，为勘测渠道走遍太行深山，最终牺牲在工作岗位上，用青春生命践行初心使命；无数修渠儿女舍小家、为大家，告别父母妻儿，扎根深山十年，不计报酬、不畏艰险，用血肉之躯铸就人间奇迹。十年苦战，他们削平了1250座山头，凿通了211个隧洞，架设了152座渡槽，终于建成了这条全长1500公里的“生命之渠”，彻底解决了林县人民的饮水与灌溉难题，更铸就了光耀千秋的红旗渠精神。

作为演唱者，我深知，只有真正读懂了红旗渠的历史、读懂了建设者的初心、读懂了精神的内涵，才能让歌声脱离技巧的束缚，融入真挚的情感，传递出直击人心的力量。

在聆听与史料研读的过程中，我将自己代入当年的修渠儿女，感受他们面对绝壁时的坚定、面对苦难时的乐观、面对牺牲时的无畏；我将自己融入词曲的意境之中，体会胡艺华老师“以景写情、以史铸魂”的创作匠心，体会陆良民老师“以曲传情、以乐咏志”的艺术追求。每一次品读歌词，“太行巍峨、漳河欢腾”的字句都愈发厚重；每一次哼唱旋律，沉雄悠扬的曲调都愈发动情。渐渐地，红旗渠不再是遥远的历史符号，而是融入我血脉的精神印记；《再唱红旗渠》也不再是单纯的声乐作品，而是我与历史对话、与精神共鸣的心灵载体。这份深厚的情感积淀，成为我演唱时最坚实的根基、最真挚的底色，让我能够以心传声、以声传情，将红旗渠的故事与精神，通过我的嗓音，传递到每一位听众心中。

声情交融：以声铸魂，演绎赤子初心

“声乐之妙，在于情动于中而形于声。”经过对历史的深入感悟、对词曲的反复揣摩，我终于踏上舞台，以戏剧男中音的嗓音，演绎胡艺华、陆良民两位老师的《再唱红旗渠》。于我而言，舞台上的每一次演唱，都是一次精神的洗礼、一次初心的坚守；每一个音符、每一句歌词，都饱含着对历史的敬畏、对英雄的崇敬、对精神的传承。我摒弃了华丽的声乐炫技，回归艺术本真，以“情为先导、声为载体、魂为核心”，将自身的赤子之心与作品的精神内核深度融合，力求用最纯粹、最真挚的歌声，诠释《再唱红旗渠》的艺术魅力与精神力量。

在演唱的艺术处理上，我结合自身戏剧男中音的嗓音特质，以及胡艺华词作的诗意内涵、陆良民旋律的情感脉络，精心打磨每一处细节、每一段情感层次。开篇“太行巍峨，青葱不语，漳河欢腾，清新如初”，我以沉稳厚重、舒缓深情的嗓音缓缓切入，气息沉稳、共鸣通透，如同太行山脉的巍峨绵延、漳河流水的沉静悠长，将听众带入红旗渠的壮美意境之中，传递出对历史的敬畏、对岁月的感慨。此时的演唱，不追求音量的宏大，而注重音色的质感与情感的内敛，让每一个字都清晰有力、每一个音都饱含深情，如同轻声诉说红旗渠的过往，让听众在沉静中感受历史的厚重。

进入主歌部分，随着歌词“啊！你是顶天立地的壮举，你是流光溢彩的宝库，我们高歌一曲，在唱最美的红旗渠”的铺展，我逐渐增强嗓音的张力与力度，气息愈发饱满、音色愈发铿锵，再现当年修渠儿女战天斗地的豪情壮志。旋律的每一次上扬，我都以坚定有力的嗓音承接，唱出“不畏艰险、攻坚克难”的勇气；歌词的每一句叙述，我都以饱含深情的嗓音诠释，传递“自力更生、艰苦创业”的坚守。此时的演唱，既有戏剧男中音的磅礴气势，又不失民族声乐的质朴温情，将建设者们的坚韧、执着与无畏，融入每一个音符之中，让歌声充满力量、直击人心。

整个作品的情感高潮真挚，气势恢宏，我放开嗓音、全力共鸣，以雄浑饱满、极具穿透力的戏剧男中音，唱出最激昂、最真挚的情感——既有对红旗渠精神的礼赞，又有对初心使命的坚守；既有对历史的回望，又有对未来的展望。演唱中，我注重旋律的起伏与情感的递进，高音处坚定有力、震撼人心，低音处深沉厚重、余韵悠长，将“精神永续”的核心内涵展现得淋漓尽致。每一次唱到“鲜活的故事”“红色的初心”时，我都饱含热泪、情感迸发，因为我知道，这不仅是作品的情感升华，更是我身为文艺工作者的内心独白、赤子宣言。

从长沙音乐厅的首演，到湖南音乐厅的重演，每一次演唱《再唱红旗渠》，我都有新的感悟、新的触动。每一次演唱台下观众都凝神静听、热泪盈眶，副歌响起时掌声经久不息。这掌声，不只是对我演唱的认可，更是对胡艺华、陆良民两位老师创作的肯定，是对红旗渠精神的深深共鸣，是对自力更生、艰苦奋斗、团结协作、无私奉献的崇高敬意。那一刻我更加坚信，优秀的文艺作品拥有跨越时空的力量，红色精神永远能打动人心、凝聚力量；而身为演唱者，能以歌声传递这份力量、传承这份精神，是我艺术生涯中最光荣的使命、最珍贵的荣耀。

艺心向党：一生坚守，践行使命担当

演唱胡艺华、陆良民两位老师的《再唱红旗渠》，不仅是一次艺术上的升华，更是一次精神上的洗礼、一次初心上的校准。作为一名深耕声乐艺术数十载的文艺工作者，作为一名九三学社社员、新文艺群体的从业者，作为一名从湖湘大地走出、心怀家国的歌者，这首作品让我对“艺术为了谁、艺术承载什么、文艺工作者何为”有了更深刻的思考、更坚定的答案。艺术的根在人民、魂在精神、路在时代，演唱《再唱红旗渠》的历程，让我更加明晰自身的使命与担当，更加坚定“一生赤子心、永远跟党走、以歌铸忠魂”的艺术信仰。

胡艺华老师以“思政+艺术”的创作理念，让歌词既有思想高度、又有情感温度，为文艺创作树立了“守正创新、培根铸魂”的典范；陆良民老师以民族音乐为根基、以家国情怀为内核，让旋律既有艺术魅力、又有精神力量，彰显了老一辈文艺家“扎根人民、服务时代”的初心。两位前辈的创作实践，让我深刻认识到，真正的文艺作品，从来不是脱离时代、脱离人民的孤芳自赏，而是要扎根时代沃土、回应人民心声、传承民族精神。文艺工作者的使命，不仅是美的传播者，更是精神的传承者、时代的记录者、初心的坚守者。我们手中的笔、笔下的旋律、口中的歌声，都承载着沉甸甸的责任——要为时代画像、为时代立传、为时代明德，要以优秀的文艺作品凝聚人心、鼓舞斗志、传递正能量。

回望自身的艺术之路，从年少时怀揣音乐梦想，到考入中央音乐学院系统学习，再到海外深造积淀艺术素养，最终回归湖湘大地深耕声乐表演与教育，一路走来，我始终坚守“艺术为人民服务、为时代服务”的初心。如同红旗渠建设者们十年如一日、攻坚克难创造奇迹，我的艺术之路也并非坦途——有过迷茫、有过艰辛、有过挑战，但正是靠着“不服输、不放弃、精益求精”的韧劲，靠着对声乐艺术的赤诚热爱，才一步步走到今天。演唱《再唱红旗渠》，让我从红旗渠精神中汲取了无穷力量——建设者们能在悬崖绝壁上开凿出千里水渠，我亦能在艺术道路上坚守初心、勇攀高峰；他们能以十年坚守铸就精神丰碑，我亦能以一生耕耘传唱红色经典、传承民族精神。

作为湖南省文艺评论家协会新文艺群体评论委员会主任，我深知，新时代赋予了我们新的使命与担当。当下，我们正处在实现中华民族伟大复兴的关键时期，面对新的机遇与挑战，更需要传承和弘扬红旗渠精神，以自力更生的骨气、艰苦创业的勇气、团结协作的底气、无私奉献的正气，在各自岗位上拼搏奋斗。而文艺工作者，更应扛起时代旗帜，以文艺为号角、以歌声为纽带，凝聚起全社会奋进新征程、建功新时代的磅礴力量。胡艺华、陆良民两位老师创作《再唱红旗渠》，正是以文艺作品回应时代需求、传承红色基因的生动实践；而我作为演唱者，将这首作品唱响在更多舞台、传递到更多人心，正是践行新时代文艺工作者使命担当的具体行动。

在今后的艺术生涯中，我将把《再唱红旗渠》作为终身保留的经典作品，持续打磨、反复演绎，让《再唱红旗渠》走进千家万户。我将以两位前辈为榜样，坚守艺术”的创作与演唱方向，主动参创作传唱更多有筋骨、有道德、有温度的声乐作品。我将深耕声乐教育，将红旗渠精神融入教学之中，培养更多德艺双馨的艺术人才。我将用一生的时光践行“一曲红旗渠，一生赤子心”的诺言。

作者：邓正可

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来源：新湖南客户端