“书庐”雅集再现原版《赛马》,黄海怀后人演绎草原韵味

  湖南日报·新湖南客户端   2026-01-15 20:31:08

湖南日报·新湖南客户端记者 刘瀚潞 通讯员 彭月

琴声袅袅,墨香氤氲。1月14日晚,长沙“书庐”公益文化空间内暖意融融,湖南省二胡协会名誉副会长阮星——已故著名作曲家、《赛马》创作者黄海怀的侄孙女,携《赛马》原版曲谱登台,用精湛技艺重现经典原貌,娓娓道来这首传世之作背后的故事。


长沙“书庐”公益文化空间​由爱心企业家创办,是一处免费向公众开放的文化交流场所,旨在以文会友,以艺润心。“书庐”二字出自左宗棠款青石碑拓片。空间内陈列着传统文化书籍,展示了莫立唐、杨福音、张锡良、陈阳静、周少剑等湘籍书画名家及青年艺术家的作品。

不止欢乐,60年前的《赛马》更悠长

“很多人听过《赛马》,但原版《赛马》的韵味却鲜为人知。”阮星的话将观众的思绪带回到1959年。那时,25岁的黄海怀在湖北艺术学院任教,因蒙古民族音乐启发灵感,创作出这首传世之作。

《赛马》的诞生,是一次大胆的艺术创新。阮星讲述道,黄海怀在二胡演奏中突破性融入模拟马蹄声的节奏型与弹拨乐技巧,更以人工泛音复刻马头琴的悠远音效,生动勾勒出“天苍苍,野茫茫”的独特意境。1962年3月,这首作品在首届“羊城花会”上首演,黄海怀的独奏《赛马》轰动羊城,随后在1963年第四届“上海之春”全国二胡比赛中获三等奖及优秀新作品演奏奖,从此风靡全国。然而天妒英才,1967年2月,黄海怀因病逝世,年仅32岁。

1974年,中国艺术团应邀出访蒙古国,二胡演奏家闵惠芬原计划将《赛马》纳入演出曲目,却意外发现乐曲核心引用的蒙古民族音乐旋律已成为蒙古人民军军歌。为适配对外文化交流的需求,闵惠芬特邀作曲家沈利群对原作进行改编。新版本删除了可能引起争议的旋律,将三四分钟的原作缩短至两分钟左右,并舍弃悠扬缓慢的“散板”乐段,改为全曲欢快热烈的风格。这个改编版本后来随电影舞台艺术片《百花争艳》广泛传播,成为大众最熟悉的《赛马》模样。此后,陈耀星、陈军父子又在1996年推出《新赛马》,为这首经典作品注入新的时代气息。

阮星认为:“《赛马》的各个版本各有千秋。原版更多保留蒙古音乐传统韵味,改编版更符合时代需求,都助力了二胡艺术的传播。”

长沙“书庐”公益文化空间内,阮星​、张海洋演绎二胡经典曲目

无偿分享,黄海怀后人校订原版《赛马》曲谱

雅集现场,阮星奏响原版《赛马》,瞬间俘获全场目光。她运弓急促有力、利落洒脱,开篇便勾勒出群马奔腾、赛场欢腾的炽热景象;随着旋律推进,《红旗歌》的醇厚旋律缓缓流淌,运弓放缓,将民歌的婉转韵味娓娓道来;变奏段落中,马蹄节奏般的音型交织往复,奔马疾驰与牧民欢舞的画面交织,草原的苍茫与鲜活被刻画得入木三分。

作为黄海怀的侄孙女,阮星5岁半师从黄海怀的亲传弟子、湖南师范大学教授周家澧。这份深厚的家学渊源,让她对原版《赛马》有着独特理解。“这首乐曲旋律看似简单,核心源自《红旗歌》,采用了类似西方音乐的三部曲式,既描绘了赛马场上欢乐的气氛,也展现了蒙古族人民生活的悠然自得,在当时堪称创新之作。”阮星解释道,“《赛马》中的拨弦演奏,也是黄海怀先生首创的技巧,在当时也是非常大胆创新的演奏手法。

从1959年创作至今,《赛马》已走过六十余载,成为深受大众喜爱的二胡曲目,但原版风貌正在渐渐被大众遗忘。“希望原版《赛马》能被更多人知晓、喜爱。”阮星透露,她已将原版《赛马》的曲谱重新整理校订,愿意无偿分享给所有二胡爱好者,让草原的韵味在更多人指尖流淌。

黄海怀原创《赛马》版本曲谱,阮星记谱

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来源:湖南日报·新湖南客户端

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