文｜吕学品

9月25日，“中原画风”河南省优秀美术作品湖南展在湖南美术馆开展。此次展览是十年来“中原画风”巡展的收官之战，展览的180件作品涵盖了国画、油画、水彩、版画、漆画和雕塑等多种形式，呈现中原大地从史前龙山文化到新时代的历史图卷与时代气象，全景式展现了厚重的历史、壮美的山水、工业的蝶变、质朴坚韧的人民与乡村振兴的景象。

映照沧桑厚重的历史文化

中原地区历史悠久绵长，文化底蕴沧桑厚重，有着“伸手一摸便是春秋文化，两脚一踩即是秦砖汉瓦”的美誉。展览中，历史题材的画作无不体现着作者对于厚重历史的提炼与感悟，展现了画家们独特的历史视角与中原文化的精神特质。

《为西山石窟搭建脚手架》是一幅油画。画中大小洞窟无数，反映了这座开凿于北魏，有着1500多年历史的古代石刻艺术殿堂，历经了多次灭佛运动和人为盗取，虽然饱经风霜但雄浑厚重，窟外斑驳的印记便是岁月洗礼的见证。置身于画前，耳边似乎能够清晰地听到脚手架前的凿壁回响，内心也能深切地感受到岁月深沉而凝重的沉淀。

《为西山石窟搭建脚手架》 王霄 130cm*190cm 油画

《古韵晨辉》也是用油画的方式，展现了河南巩义石窟寺的局部场景。石窟寺和龙门石窟一样，是中国佛教造像艺术和石刻艺术的宝库。画面整体给人一种庄严与敬畏感，每一尊佛像都仿佛在默默诉说着一段传奇故事。

《古韵晨辉》 孔霞 120cm*150cm 油画

反映坚韧不屈的实干精神

中原大地人口众多。历史上，自然灾害与战乱交织，但是这里的人民一直在努力创造着属于他们的美好生活。展览中形象丰富的历史题材画作，将中原文化内涵和新时代气象巧妙有机融合，既反映了中原社会的进步与变迁，又彰显了积极向上的精神风貌；既讴歌了人民，又记录了时代。可以说，展览中的此类作品无论是单个人物抑或是人物群体的刻画，其造型的时代性、历史场面的宏大性都达到了一定的高度。

《红旗渠》（局部） 袁汝波 中国画

《红旗渠》反映的是当年林州人民在太行山区凿山取水的真实场面。画面中人物衣着朴素，但却面带笑容，从乐观并且坚毅的表情中看出，他们秉持着“自力更生、艰苦创业、团结协作、无私奉献”的红旗渠精神，仿佛幸福美好的生活就在眼前。作者对于宏大场面的把控十分到位，对于众多人物组合和分割显得游刃有余，形成了一种强烈的节奏感、地域感和劳动韵律感。《绝壁有路》反映太行山区人民为了走出大山，不畏困难，依山就势、顺崖凿洞的历史。《刷新世界》描绘了农民工为城市的美丽建设努力奋斗。这些作品都反映出人民群众在中国共产党的领导下，奋发图强，排除万难，为祖国建设添砖加瓦，为美好生活不懈奋斗的美好场面。

《绝壁有路》 李弘林 218cm*190cm 中国画

《刷新世界》 韩杰 233cm*133cm 中国画

书写工业的转型蜕变

展览的画作，不管是油画或者漆画，抑或可随神舟飞船叩问苍穹的轴承和万里远航的轮船发动机，都能直观描绘出新时代中原大地工业制造的热火朝天景象以及那铿锵的力量，辉映出中原工业的机械之美、智造之美和匠心之美。

《中国航天奇迹》 李培鑫 200cm*200cm 油画

《中国航天奇迹》展示了多位宇航员在太空中工作场景。《大国重器·远航》呈现了中国制造大国重器即将远航的情景。《蜕》这幅油画反映的是工业转型的阵痛，当中原大地从新中国成立初期的重工业布局到现在的科技创新与产业升级，其工业科技也在完成一次新时代的“破茧蝶变”。

《大国重器·远航》 周如俊 185cm*197cm 油画

《蜕》 赵皓滢 150cm*198cm 油画

描绘勤劳质朴的人民

展览中的人物画形象丰富，以现实主义为主，从小场面入手，充分挖掘真善美，深刻描绘了时代发展中的社会百态和火热生活，组成了一幅五彩缤纷的新时代画卷。

《乡村之二》 丁昆 130cm*135cm 油画

《乡村之二》描绘了两位大娘在劳作后歇息的场面，画面整体营造了一种安静祥和的氛围，给人踏实感。《打火烧》是在集市上一家人卖烧饼的场景。画中人物衣着朴素却又干净，传统的制作方式与新时代的支付手段形成了鲜明的对比。身着红色罩衣的小朋友吮吸手指的动作仿佛闻到了烧饼的焦香。《古镇梨园春》是老年人在古街上听豫剧的场面，和《打火烧》一样，都是中原大地上乡村人民日常生活的一个缩影。《醉书畅吟之一》是传统艺术传承发展中的一个场景。通过几个艺人激情陶醉的演出，在写实和写意之间、人物的情绪性和夸张性之间找到了一个恰当的结合点。这种积极奋发的艺术精神，透过画面带来了一种音乐美感。

《打火烧》 何彦萍 203cm*182cm 中国画

《古镇梨园春》 吴树栋 215cm*150cm 油画

《醉书畅吟之一》 王圣松 160cm*120cm 水彩·粉画

守望传承中原文化

古老的黄河，从巴颜喀拉山奔涌而来，越过高原、穿过峡谷之后，静静流淌在中原大地上，没有了晋陕大峡谷中的奔腾豪迈，但是却多了一份雄浑、厚重、自信与从容。艺术家们扎根于生活，用现实主义的方法表达了对于经济发展、社会历史、生态环境和乡村振兴等多方面的关注与思考。可以说是用画笔捕捉时代脉搏，传递了中原人民在新时代的安居乐业、美好生活以及奋发进取的精神风貌。

《黄河岸边是家乡》 王保起 224cm*199cm 中国画

《黄河岸边是家乡》描绘了冬日里的黄河边，房屋整齐，雪满人间，透过杨树沧桑，静观大河流淌。作者用近处的黑色树木和远处白色的河面营造鲜明的对比，杨树纵贯画作，黄河横穿画面，这似乎是历史与时空的交叉。《墟里炊烟》可以看到冬日里，城里的儿女回到老家，一家人在窑洞前生火做饭的场景。《淮阳春雪》是反映农历二月雪满大地，人们头裹围巾，身穿大棉袄准备祭拜伏羲先祖，表达对于传统和文化的尊重。这是一种平凡的慢生活，充满人间烟火，一砖一瓦，一草一木间带给我们安宁与平静。

《墟里炊烟》 李建忠 180cm*150cm 油画

《淮阳春雪》 方照华 156cm*157cm 中国画

扎根中原大地深厚的文化土壤，艺术家们用传统的艺术表现形式来紧扣时代韵律，展现时代风貌。无论是在黄河奔涌中描绘时代大气的山水画作，还是在世间百态中刻画社会温情的人物画面，都彰显着极其深厚的艺术底蕴与文化张力。

宋若曦 《文化之旅》 油画，观众在展柜前驻足观赏湖南出土商代文物《皿方罍》

立足新时代，彩练当空舞。当全景呈现厚重悠久历史的“中原画风”展览在三湘大地与灵动多彩的潇湘山水深情对视，必将碰撞出新时代的绚烂文艺之花。

责编：周听听

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来源：湖南文联