文丨未君

绘画创作，如果只是再现自然，那还不如拍张照片。艺术家的想象力应当在捕捉自然最精彩的一瞬间基础上，超出自然感官，升华为梦幻般的视觉盛宴。

一切艺术创作都是在围绕如何能触动人心、引发共鸣而展开创造的。人类自从睁开双眼来到这个世界，便开始了一场未知的长途旅行。终点的风景是否美丽，我们不得而知，我们能在乎的只有途中的景色与心情。时间是一直往前走的，我们不会停留也不能停留，我们守护着一份和谐和平静，在游观的同时创造出了不同的人生，不同的风景。

我们有时需要跋山涉水，有时需要泅渡而行，有时需要一览众山小，有时需要历经酸甜苦辣与悲欢离合。赏尽世间繁华之后，我们依然归宿于这滚滚红尘，在长期的修炼中，寻找出凌驾于美好理想之上的精神境界。只要心中有大爱，便会有绚烂的美好；只要心怀慈悲，便会有一盏心灯温暖自己；只要心怀感恩，便不会错过每一次精彩的绽放。哪怕是一次孤独的行旅，我也想扇动身后那对浪漫的翅膀，引蝶而来，与山川同行。

我创作的《蝶恋花》虽为小品，却依然是“小品大画”。我期望观者能够以更开阔的视野，沉浸式地和我一起进入那个江水辽阔，青山隐隐，云水相融的美妙世界。

唐代诗人王湾在《次北固山下》中写道：客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达？归雁洛阳边。动人的江南春色近在眼前，诗人心中却徒然生出漂泊的孤单感，在春天到来之际就已经寄出的一封家书，不知将送至何处？诗人感慨万千，寄望于那飞翔的大雁经过洛阳时，帮他给亲人捎个口信……这种离乡、怀乡而不能归乡的愁绪只有久久漂泊异乡的人才能感受，不可言状彷徨，迷惘，孤单之复杂心情跃然纸上。

《蝶恋花》这幅画和王湾笔下的《次北固山下》极尽相似，同样描绘了一个赏春时的美妙场景。无垠天空中，晨曦渐微，天边朝霞冉冉升起，曳动的峰岚穿过云雾在朝霞的映衬下更显盎然生机。远山遥远，幽深高远的山中楼阁塔寺也背披上了一层薄薄的云霞，好似刚从梦中醒来。山岚之下寒江一片，波涛荡漾，两只白鹭嬉戏于水面上，跃跃欲飞。近处一僧侣泛舟而行，好似天外来客，舟上一鹿，睡梦中，一群蝴蝶紧紧跟随而来。山崖中，古松苍翠，那虬曲生姿的枝干之下，朵朵凌寒怒放的杜鹃花煞是惹人注目，焕发出春意中的勃勃生机。山上有佛塔楼阁，那是屹立千年的佛法之圣地，也是普罗大众的向往之地吧。在青山绿水江河波涌之中，有一处细节十分抓人眼球，就是那正在舟上梦蝶的一头麋鹿。

在艺术表现上，我依然是按照传统的笔墨来描绘，“点皴”是我用笔最大的一个特点。我曾长时间去临摹五代、两宋至元明清各时期自认为最经典的山水作品，有时只是临摹一个局部亦是收获满满。“师古人”和“师古人心”的学习使我在艺术创作上有了熟练驾驭笔墨的能力。这幅山水画我在形式上以求秀丽隽永、工致细腻又不失宋画遗风，在构图上力求独辟蹊径。山川之中，不论一草一木，一枝一叶，还是麋鹿和人物的动态，我都力争描绘细致，严谨工细。希望以这简淡的笔墨，雅致的赋色，带给人们以清新又暗藏一丝神秘的视觉效果。

在汹涌的波涛行进中，从僧侣的姿态中渗透着一种英雄主义以及蓬乱美感，太阳的光芒好像全部汇聚在他身上。由此，那麋鹿便可以安祥入梦，梦醒之后能够迎来震撼人心的曙光。为了使画面的细节丰富而更具巧思，我只是简单的勾画出了一群彩蝶的型，让它们翩翩起舞。不知是蝶闻到了花香，还是嗅到了舟上之鹿的气味，纷纷进入鹿的梦乡。那船头迎风而立的僧侣是僧，也是佛，他代表着意志坚定而饱含苦痛（这苦痛如果皆众生苦痛）的人们。他如一尊石碑般挺立着，与鹿一前一后，一站一卧，互不干扰，踏浪而行，好不惬意，却又让人顿生怜悯。

我在努力创造一个不同的山水意境，那就是“江河湖泊关山迥，高楼钟响蝶为梦”。山间云雾缭绕，云气迷蒙而幽远，空间灵动深邃，从那些驿动悬浮的山岚之中，展现出远离世俗、虚幻飘渺的人间仙境，成为人们向往的另一处烂漫天真的不老桃源。为此，我让画面中的彩蝶成为这幅作品的核心标志。钟声响彻远方，蝶追逐着梦，梦追逐着一个人的执念。世事轮回，生命往复，山高水长，在这飘渺的云岚之下，通过这片辽阔的水面，最终将观者引入画面的最远处。

在浩瀚的宇宙中，自然中的一切物象无时不刻地渗透人的力量，如何面对未来的憧憬和最终实现自身的人文价值，并按照自己的逻辑或价值观去发展，成为建构人们追求心中精神独立，精神自由且不受拘束的核心思想。蝴蝶、僧侣、麋鹿以及山川、天地、人共同参与了这个世界的创造，更是成就了一幅作品的魂。

人生需要不断的积累，也需要不断的漂泊，漂泊不是随波逐流，而是有序的找到生命的平衡之法，开阔胸径，解放思想，在寂寥的自然界中更方便做专注的思考，从而唤起微妙的生命沉思和宇宙情调。

山还是那山，水还是那水，但景已不是你心中的景，花已不是你心中之花。满目沧海，一池落花，来来回回的时光，千年的山水样式，一切都将寄往这历史的烟波浩瀚中。