文丨朱敏

盘王是瑶族人民的先祖，盘王文化是瑶族最具特色的文化标识之一。日前在长沙精彩上演的民族舞蹈诗剧《盘王之恋》，从瑶族文化与精神中汲取养分，以瑶族始祖盘瓠与三公主的爱情故事为创作背景，展现了浓郁的瑶族风情和厚重的瑶族文化底蕴，是弘扬中华民族优秀传统文化的创新之作。

十年帮扶路，一生江华情。该剧由伍彦谚任总导演，龚倩、杨子懿、伍彦谚任编剧，王峥、龚倩、张爽任执行导演，作为中南大学对江华瑶族自治县十年文化帮扶的阶段性成果体现和对瑶族乡村文化振兴的重要探索，体现了中南大学与江华54万瑶乡群众的深厚情谊。

远古传说的创新演绎

《盘王之恋》取材于瑶族民俗故事“盘瓠传说”，却没有直接挪用，而是进行了合理想象、创新改编，将盘王的形象塑造得更加立体、丰满、伟岸。

盘王原为上古时期“三王五帝”中，瑶山平王旗下的龙犬，名叫盘瓠。平王和高王争斗，盘瓠咬下高王头颅，为国立功，被赐婚三公主。夫妻俩在一块名为“千家峒”的肥沃土地上安居乐业，育有六男六女。一日盘瓠上山打猎，被山羊犄角所触，与山羊一起命丧山崖。盘瓠死后被赐始祖盘王，儿女被赐十二姓，其后代就是瑶族子孙。为了悼念盘瓠，孩子们砍梓树做鼓身，盖上山羊皮，制成大鼓和长鼓，边鼓边舞。从此每年农历十月十六日，世界各地瑶族都会举行盘王节。2006年，瑶族盘王节正式被列入国家级非物质文化遗产名录，成为各民族共同分享民族文化、区域文化，拓展民族交往交流空间的舞台。

《盘王之恋》由《远古的诉说》《爱的洗礼》《瑶山之恋》《顶石化鼓》《云端之家》五个篇章组成，在《顶石化鼓》这一幕中，盘瓠不是被山羊所触而死，而是为救族人英勇牺牲。他用血肉之躯顶住山洪滚石，身体化为一尊巨大的石鼓，灵魂幻化为无数把红伞，为族人们架起象征希望的彩虹。三公主诞下盘瓠的遗腹子后，化悲痛为力量，与族人一起背起“盘王之鼓”，带领族人一路向南。

“盘王”是凝聚瑶族族群自我认同的旗帜，以“盘王”为象征的信仰、习俗、艺术是瑶族传统文化的核心。诗剧的创新演绎，强化了戏剧冲突，凸显了盘瓠拯救他人、不惧牺牲的伟岸形象，也衬托得“盘瓠之殇”更为慷慨悲壮、动人心魄。

尾声《云端之家》则在伍彦谚另一个舞蹈作品《瑶·家屋》的基础上，进行了融合与创新，描绘了瑶族子孙繁衍生息的场景，以及瑶族人民世代追寻的“千家峒”梦想。他们在瑶乡大地，齐心协力铸造那一米见方的屋、飞檐翘角的楼和错落壮观的寨，将盘瓠精神永续传承，向着云端永不止步，体现出对家国的大爱。

民族文化的集中呈现

江华瑶族自治县，被称为神州第一瑶城，瑶族先民在这里开山造田，铸造了属于自己的美丽家园，创造了光辉灿烂的瑶族文化。《盘王之恋》主创人员深入江华采风创作，大量运用民族音乐、民族服饰、民族舞蹈等元素，让剧目深深刻上了民族文化的烙印，是瑶族文化的集中呈现，拥有鲜明独特的审美风格。

瑶族没有文字，民族历史、文化、宗教、习俗依靠歌谣来记录传播。《盘王之恋》每个篇章都会响起一段用瑶语唱的《盘王大歌》，曲调唱腔丰富，歌词灵活多变，情感真挚浪漫，营造出悠远而神秘的意境。盘瓠化身为鼓，鼓乐在剧中占据了很大比重，铿锵有力的鼓点节奏，凝聚起瑶族人民团结奋斗的磅礴力量。

剧中有多种色彩绚丽的民族服饰及妆造，五彩缤纷，艳丽夺目。盘瓠爱恋三公主，他的真身却让三公主受到惊吓。当他自燃火焰以烧褪神犬之毛，三公主拆下腰间的五色锦带为他包头；当有情人终成眷属，族人们穿上五色彩衣，为爱情欢歌，为自由共舞，为幸福畅饮；洞房花烛夜，二人的绵绵情意在拉扯的红纱中晕染开来……瑶族服饰不仅是瑶族同胞们审美的综合体现，更是民族精神的外在表现，将他们勤劳勇敢、热情奔放的特点融合在了服饰当中。

《盘王之恋》结合现代编舞技法，融入瑶族的长鼓舞、伞舞及仪式舞蹈，单人舞、双人舞、三人舞、巫傩场面大群舞、洪水猛兽意象性群舞等，既保留了瑶族舞蹈的经典动作，又通过青年舞者的演绎，让民间与现代碰撞融合，打破舞种界限，增强舞蹈活力，在诠释传统文化的同时，在传承与创新之间做出大胆的尝试与探索，塑造了痴情、勇敢、忠诚的盘王形象，善良、多情、坚强的三公主形象，朴实、智慧、坚强的瑶族人民形象，舞台张力十足。

全剧体现出对瑶族文化和精神内涵的礼赞，这与创作人员深入的田野调查密不可分。总导演伍彦谚是中国知名梅山学者、瑶族传统舞研创专家，始终坚持“民间传承——作品创作——舞台呈现”三重视角，导演了“莫徭系列”群舞作品、“梅山系列”舞蹈作品等民族民间舞蹈作品30余个，熟稔瑶族的历史与文化、特点与风俗，瑶族人民的审美情趣和生活习惯。

格罗塞在《艺术的起源》中指出：“原始的舞蹈才是原始的审美感情的最真率、最完美又最有力的表现。”最原始的民族舞，往往有着最有力的历史美感。《盘王之恋》以民族原性文化为底色，以创作者的审美高度为标准，通过丰富的肢体语言传达思想、传递情感，呈现出一场荡气回肠的视听盛宴。