【创作谈】

文艺两新丨张利：境朦胧 意悠远

文 丨 张利

白鹭横江，水光接天。洁白的鹭鸶如音符般悠然簇立，以集体重置的状态形成对远方的幽思，与飘萦的轻烟、流动的云霞、澈漾的水气融为一体，传达虚灵飘逸梦幻般的视觉效果。这幅工笔花鸟画《自由系列﹒栖》是我在全国工笔画双年展中创作的一幅作品，创作的初衷是想表现心中的江南水乡，用朦胧美呈现她的温婉情怀，题材也很适合用朦胧美的形式去表现。

△《归栖》55cmx55cm  2023年

△《和谐家园》 55cmx55cm  2023年

△《荷塘物语》 68cmx45cm  2023年

之所以创作如此风格的绘画作品，并不是刻意去要求，而是自然而然形成的感觉，或者说是源于自己的性格本原。我常醉心于编织出如梦如幻的意境，追求心境与自然美的相互交融，力求将心中的诗意与画意相结合，在平静与涌动之间，在现实与梦境之间，写心中之形、描心中之象、抒心中之意，让作品散发一种让人心安静的清新与纯净。每当我在渲染一个清晰的物象时，总会情不自禁地改变之前的想法，并加以否定，打破画面的“边界”，制造一种“虚”的状态，由此而激发出的朦胧意象。这种顺从自己内心而产生的隐秘又丰富的心里变化，比绘制预期效果更具吸引力，在这个绘制过程中，创作想法其实很单纯，就是想让作品更接近“言有尽而意无穷”的理想效果。

△《花间逸韵》 133cmx68cm   2022年

△《静待花开》 133cmx34cm  2021年

△《静谧》 55cmx55cm  2021年

千百年来随着中国花鸟画的发展与完善，朦胧美这一审美形态已完整系统地融入到绘画之中。朦胧美不仅表现在画面上，也表现在人们心理活动和意识形态中的一种朦胧状态， 在一定程度上，反映了人们对美感的需求，这种现象反映在艺术范畴里，既是艺术描绘的对象，也是艺术表现的手段，具有独特的审美情趣。朦胧的美,比完整地展示出来更具诱惑力。老子曰：“恍兮惚兮，其中有物，惚兮恍兮，其中有象。”齐白石大师说“妙在似与不似之间”。似则过，不似则不及，似与不似之间包含着对立与统一的哲思，蕴含着非凡的魅力。中国工笔花鸟画亦是如此，她讲究意境、神韵和情趣的主观营造，朦胧美则是意境表现出来的审美形态，存在于确定性与不确定性之间。朦胧美在虚与实、藏与露、刚与柔、浓与淡的变化中形成，含而不露，富于玄妙之美，余韵袅袅，留有一定的空间让观众发挥想象，尽显中国花鸟画的意境之美。

△《藕象》 210cmx160cm   2020年

△《清风掠影》 55cmx55cm   2021年

如何塑造朦胧美的意境，用什么样的艺术形式去表现，我不断地在探索和实践。在《藕象》作品中，占据右半幅画面的白色莲藕错落有致构成画面的主体，三只花鸭律动地分布在上下，两只静睡，一只弯颈回首梳理颈腹羽毛，三只花鸭分别进行了不同程度地渲染。在构图安排上，作品左侧采取大面积留白，表现空灵朦胧的意境，让画面增加空阔清远之感，使画面有紧有松，有虚有实，聚散分合，富有节奏，目的是让作品在精谨细腻的描绘中得到适度的疏放，增加作品的韵律感，使画面情景交融富有意味。

△《盛世欢歌》 210cmx170cm  2019年

除了利用画面留白外，表现绘画的朦胧美，化景物为情思，以实为虚，冲破工笔画线形的束缚，或淡化笔墨线条的运用，使物体外形表现出一种虚柔的模糊感。作品《清风掠影》描写荷塘一角，一只白鹭置身于雾气霭霭的荷塘，白鹭站立的下方水色空濛，宛若一首低吟浅唱的抒情诗，画面采用清晰朦胧、远近虚实、相衬相映的艺术手法，营造虚幻飘渺的氛围，强调自然环境的美态。绘制过程中，我有意弱化线的功能，最大限度调动水的渗化功能，水与墨交融互渗出现的自然痕迹，产生出丰富微妙的变化，使花和鸟的神态浮刻于纸上又隐没于纸面。为了充分表现心中的朦胧意境，画面在进行反复的调整时，一半追求造物的形似，一半追求意境的营造，而意境的营造，还需要借助朦胧的手法来烘托，通过对具体图像的罩染，让原本清晰的形象变得含蓄朦胧，如虚如幻，使画面蒙上一层氤氲的氛围，从而营造出深邃悠远的意境。

△《自由系列﹒栖》 210cmx150cm  2018年

从色调上来说，我延续了清新淡雅的主旋律。色彩柔和，安静舒缓，沉稳婉约，常常让自己沉醉其中。在色彩的选择上，我更多的运用淡墨淡彩，同时把色彩的对比减到较低的程度，在冷与暖、虚与实、浓与淡的笔墨中追求朦胧意境。

艺术是对生活的提炼和升华，形式和内容相依相存，一切艺术创作中的笔墨技巧，只有在主题的率领下方能显其勃勃生机。作为一个新时代的文艺工作者，唯有悉心体验生活，将亲身感受融入笔端，畅抒人民美好情感，用思想上推陈出新的“意”，艺术手法上别具一格的“境”，努力创作出讴歌新时代的优秀文艺作品。

【专家点评专区】

张利的画朴实、恬静，盈奕而富有变化的笔法，圆融通透的墨色，远离喧哗尘世的画面，虚幻如梦的意境，富有张力想象的构图，能让读者心平静而柔情悠远，给人一种静美的享受。席勒在《美育书简》中提出：美，来自于人性中的自由意志，自由意志是人的生命意向，体现在感受美的整个过程。艺术的图像就是画家审美心象的体现。张利的作品就是她真情的表白而没有丝毫的矫情和做作，是自由心象的表现。她的画远离了表面上的真实，而更接近一种精神上的真实。作品传递的信息是：在平静与涌动之间，在理性与激情之间，在现实与梦境之间，在物质与精神之间形成视觉感官与心灵顿悟的某种契合，醉心编织出属于自己梦幻般的情境，是作者的人生感悟与文化素养在作品中的直接体现，蕴涵着女性画家特有的心理情感、意志和愿望，是心性的流露。

——萧剑

中国美术家协会会员、文化部中国画创作院导师、中国工笔画学会李魁正高研班助教、湖南省花鸟画家协会副主席兼秘书长

【艺术家简介】

张利，民盟盟员，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，湖南省美术家协会会员，湖南省花鸟画家协会副主席，长沙市美术家协会副主席，长沙市文艺志愿者协会会员。湖南省文学艺术界联合会第十次代表大会代表。作品参加中华全国体育总会、中国奥林匹克委员会、中国美术家协会主办的第九届中国体育美术作品展，多幅美术作品在国家级、省级美展中入选并获奖。

《燃情岁月》入选第九届中国体育美术作品展优秀奖（最高奖），《丰收》入选美丽中国纪念改革开放40周年全国中国画作品展优秀奖（最高奖），《清韵》入选江海门户通天下全国中国画作品展，《乡韵》入选南田风骨第三届恽南田全国中国画作品展，《守望》入选厦门全国工笔画双年展，《自由系列﹒栖》入选品真格物全国青年工笔画作品展，《藕象》入选运河画脉南田风骨恽南田全国中国画作品展，

《盛世欢歌》入选庆祝新中国成立70周年迎接第十三届全国美展湖南省优秀美术作品展优秀奖、喜迎二十大、讴歌新时代湖南省文联主管文艺类社会组织美术、书法、摄影展”二等奖。

责编：周听听

一审：周听听

二审：张马良

三审：熊佳斌

来源：湖南文联