伦敦蛇形画廊展亭（Serpentine Pavilion）是全球建筑界一年一度的重要事件。每年选出的设计师将在伦敦肯辛顿花园建成一座夏季临时展亭，作为蛇形画廊的一部分。

今年是蛇形画廊成立的第50年，也是年度展亭设计进行的第20年，它将迎来20年来最年轻的设计者：来自Counterspace工作室 、即将年满30岁的三位主创设计师，Amina Kaskar, Sumayya Vally与Sarah de Villiers。

△ 左至右：Amina Kaskar, Sumayya Vally与Sarah de Villiers  图源网络

2020年蛇形画廊展亭

设计概念源于伦敦作为各地人们聚集地的性质，这些聚集者大多来自移民和其他周边社区。Vally认为，展亭本身就是一个事件。在展亭开放的时间内，来自各地的各种形式的集合在这里发生；而这些“形式”包含的一些地域、空间和人工制品的印记，组成了伦敦充满关怀与支持的一部分。

△ 展亭外景效果图  图源网络

今年的展亭将使用多种材料建造，包括来自世界最大供应商阿莫林的软木；以及K-Briqs，一种由90%的回收建筑废料在不烧制的情况下制造而成的建材，其碳排放量仅为普通砖块的十分之一。

最终的成果将在6月份揭晓。Vally表示，成果将会在颜色和质地上做一些渐变和区别，这样拼贴起来的部分“一眼就能看清楚”。作为一个客体，人在运动中可以感受到它的连续性和一致性，但每一个转折点的变化也会从基本框架中得以显现。

△ 展亭室内效果图  图源网络

蛇形画廊艺术总监表示，不同社区间的合作是项目希望达到的，而这一方案以社会学的视角实现了这一点。

展亭作为一个高人气的免费旅游景点，每年都会举办活动、表演、辩论和讨论等。今年，它们将与一个名为“回到地球”（Back to Earth）的大型项目联动，邀请艺术家们对气候危机做出回应。展亭将从6月11日持续至10月11日。

关于Counterspace工作室

Counterspace工作室是一家来自南非约翰内斯堡的设计工作室，由三位年轻女性领导整个设计团队。他们的大部分工作来自研究和跨学科的艺术项目，主要承担建筑项目、社区营建、展览和装置概念设计以及城市研究和设计。

工作室作品重点考量包容性、差异性和未来性，经常与其他创造性学科合作，形成创新的方法来应对有趣的设计挑战。工作室的合作方包括国家机构、当地建筑师与各大高校，也参与到国内外的城市与农村的文化建筑项目中。

△ Counterspace工作室装置作品Folded Skies，彩色镜面表达约翰内斯堡空气中污染颗粒在光线下的美感  ©Caitlin B Warther

△ “有一种说法，一个由地下深层矿井的不稳定造成的巨大的天坑吞没了一所房子，由于洞太深，没有发现任何居民的踪迹。”©Sumayya Vally

△ “时空螺旋：类似于约瑟夫·格雷厄姆的地质时间螺旋，这幅图采用了基于时间的演化过程来表现隐藏在人工景观中的生物的突变。” ©Amina Kaskar

关于蛇形画廊展亭

“蛇形画廊展亭”是由Julia Peyton Jones和Hans Ulrich Obrist于2000年创立，旨在为国际设计师提供机会，让他们能够在这里分享自己的设计作品。扎哈是第一位设计蛇形画廊展亭的建筑师，从2000年之后，每年夏天伦敦蛇形画廊都会邀请一位设计师操刀其临时展亭（陈列时间为每年的6月—10月）。

每年被选定的设计师只有六个月的时间来设计落成他们的展亭，所以这也是一个需要设计师快速思考、进行实验创作的过程。早年邀请的设计师多为世界著名的建筑师，如尼迈耶、库哈斯、盖里等。近年来，Frida Escobedo等新兴人才也逐渐在这一舞台崭露头角。 以下是近五年的往届作品：

▾ 2019年展亭  设计：石上纯也

△ ©Taran Wilkhu

▾ 2018年展亭 设计：Frida Escobedo

△ ©Iwan Baan

▾ 2017年展亭 设计：Diébédo Francis Kéré

△ ©Iwan Baan

▾ 2016年展亭 设计：BIG

△ ©Iwan Baan

▾ 2015年展亭 设计：SelgasCano

△ ©Laurian Ghinitoiu

责编：王铭俊

来源： 有方空间