甯湘|简介

Ning xiang

1968 年生，湖南长沙人

湖南省金融美术家协会主席

湖南省金融文联副主席

湖南省金融书法家协会副主席

湖南中华文化促进会首批会员

中国金融美术家协会会员

湖南省美术家协会会员

湖南收藏家协会会员

湖南省直书画家协会理事

长沙市花鸟画家协会理事

雅风堂主，《雅风国粹》《金融书画》主编

甯湘《文泉图》122/244cm

甯湘文泉图|文泉赋 杨正华

——甯君湘文泉泼墨，欣闻而歌

百泉轩，耸立麓山峡谷之岩，飞檐接浮云，金柱融山势。雕梁画栋，鎏金溢彩。前出有文泉，后临是古寺。泉水叮咚，暮鼓晨钟。交相辉映，顿挫抑扬。泉之为水，新生初出。清澈澄明，瑶池雾成。水在天矣，浮云滴雨;水出山谷，凝露涌泉。

古有吴澄，作百泉轩记;今有甯湘，绘文泉盛景。非一时之念，实久思之功。泉溪存天籁，聚天地之绝响;山谷本幽深，汇自然之奇景。

文泉引大儒，壑谷留雅客。元晦敬夫如相聚，燕坐栖宿两相依。玩物适情，不舍昼夜。文泉潺潺，结轩而怡情;皓月朗朗，诵诗以言志。朱熹手迹道中庸，张轼有诗言大隐。有道是，一水长流池不涸，古贤互磋道终同。

百泉因泉立，麓山播轩名，古朴学府韵古今;大道有人传，文泉和书声，方寸翰墨藏天地。静观其画，图中幽境逸仙气，道心佛意。山水无言，四时澄澄少沉滓;画里有情，万古涓涓无须臾。

古韵湘君，浓墨淡彩，图写千百年楚材，导源于此;歌者千叶，慢唱浅吟，文颂近世纪湘学，与日争光。文泉藏慧智，天下尽皆知。吾辈才疏，记之，是为赋。

杨正华(千叶草)时于乙未初冬

【杨正华】湖南银监局宣传部科长，湖南省金融文联委员，湖南省金融美协副主席兼秘书长，湖南省金融作协副秘书长，作家。

甯湘《麓山图》122/244cm

甯湘《岳阳楼记诗意图》97/180cm

甯湘《天降大任于斯驼》80/180cm

甯湘赋|千叶草

夫甯湘者，长沙雅风堂主也。自幼好书画，求艺步履坚。从古朴沩山深处，至繁华湘江之滨。巍巍岳麓，代代大贤;于斯为盛，蕴玉藏真。学自今古，艺求精研;心悟国粹，法师自然。学九州之绝学，聚天下之大成。通会百家骨，善养一炉新。艺无止境，画怕定型。庖丁解牛，目击道存。临池浴砚清波黑，挥腕舞笔秃万千。笔力扛鼎夺造化，元气淋漓移精神。或狂放如暴风骤雨，或凝重如屈铁磐石，或舒畅如行云流水，或苍劲如万岁枯藤，大巧若拙，熟极而生。世事能成多俱癖，画境常新总是缘。

挥毫有如游鱼戏水，泼墨好似蛟龙腾云。意在笔先，惜墨如金。醉心山水致广大，使之真放在精微。浓淡适宜，偏正兼融。曲直合法，干湿互拥。徐疾俱妙，轻重从容。顿挫有法，走笔如风。白云过雁影，群峰草木重。危亭凭飞练，闲舟归迷蒙。神形饱满飞兽活，风骨峻峭草木春。意归花鸟，栩栩如生。纸上点睛鸟展翅，画里轻弹闻仙音。一石丹印山河贵，两字题名寸纸珍。

篆书象形立意，横竖体正势圆;左不撇，右不捺，肥瘦高矮如已出，起止俯仰皆敛芒。隶书古拙，方劲三折;雁不双飞，蚕无二色;藏锋逆入，行笔玺落。楷如将军布阵，点画神韵出新;永字八法入圣，堂正落笔为人。行书字断意牵连，提按飘逸法自然;雄浑刚健三分木，放纵流动化千般。草书泼墨笔势狂，纵横捭阖黑白间;虎啸龙吟风云起，蛇宛虫爬署阴阳;四季交替，变化从容。文词文赋雅致，书法丹青双绝。寸毫恣肆化为我，斗方枯墨藏黄金。

春耕夏耘，秋收冬藏。艺魂凝于丹青，鸿迹遍于宇内;为人极朴实，着墨尽张扬。沐盛名而不显，处危难而不慌，心系金融，根置三湘。守得住心静如山，放得开眼阔似海。画无捷径需勤奋，学有根基能张狂。对人以诚，待友用心;诗表露独趣，画里现匠心。世人多敬仰，有诗褒其名。永和九年酒飘香，羲之挥翰美名扬。今朝书画涌才俊，脱颖而出数甯湘。

湘水之滨时于乙未金秋

甯湘《紫藤八哥图》68/136cm

甯湘《相伴到白头》68/136cm

甯湘《高瞻远瞩图》48/180cm/3幅

甯湘《花鸟条屏图》48/180cm 34/136cm

甯湘《花鸟条屏图》 34/136cm

甯湘《花鸟条屏图》34/97cm 34/136cm

评宁湘|艺术贵有气象

丁纯蓝

甯湘的画有一股甯静之气。

自古以来书法和画崇尚“静气”，可以静观细品，“游”于天地人文精神之间，借物寄情，缘物写心，创造意象，独辟灵境，用饱含生命的笔触自觉完成对生命的追问和自省，提笔而成千古之美，表达出画家无限的情思，并以此给予观赏者以艺术美的感受。他尽力吸吮诗词文赋人文等传统文化的营养，滋养其精神，铸就其体系。他的笔墨颇具传统功力，以书入画、或率意或重拙、匠心独运、心手双畅，尽显俊爽潇洒的个性，他的艺术已经达到了一定的高度和境界，形成了自己独特的风格和气象，开始具有可喜的个人面貌。

“诗以其趣为宗，画贵奇逸之象”。甯湘善为奇峭之笔，惯写奇情、奇意、奇趣。这奇来自他未泯的童心，无拘无束，得天籁自然之趣。

甯湘，二十世纪六十年代末出生于湖南宁乡沩山，儿时所忆除了山头便是云，书画结缘，源自孩提梦想。或许冥冥之中早有契定，赢得乡邻美誉，播下兴趣的种子，数十年来始终坚守着心中的艺术梦想，他经历了少年时谭福林、欧阳笃材、唐明生等名师的启蒙，湖南师范大学美术学院师友们的洗礼，各级书画家协会、艺术团体的熏陶，众多书画名家手把手的指引，每写一幅字，每画一幅画都流露出画家个人的气质和秉赋。他认为：一草一木、花、鸟、鱼、虫都是有“灵性”的，“非人独有也”。

他学画是从观察感受自然开始的，自小生活在大山之中，耳目所接的是：带露的山花迎阳绽开，枝头丛草中的虫鸣鸟唱，满园蔬果的秋实累累，野花野草的浓郁芳香，高山巍峨奇险，云遮雾罩，树木葱茏。在这似乎平淡的景色间伺伏着的大自然的无限活力和动人情趣，令他流连迷醉，铭感良深。此时的“登临览物而有得”的审美经验在他幼小的心灵中孕育了日后重视“兴起人意”的花鸟意境的胚芽，也成为他“外师造化，中得心源”的中国画创作之道奠定了良基。

他的花鸟画很有特点，书卷气浓郁，显示出多彩的生命情调，跃动着蓬蓬勃勃的生命活力。在创作中，他独辟画境，讲究笔情墨趣，善长在虚与实的相克相生中创造空间的美。他胸储古今，熔铸百家，参变脱化，通过综合性的创造形成自己独特的花鸟画风格，从他的画中可以隐约看出青藤、石涛、八大、赵之谦、吴昌硕、齐白石、潘天寿等历代大家的影响。

花鸟画是以描绘花卉、禽鸟来表现自然界的生命力，体现欣欣向荣的生气，从而给人以健康的艺术感染。只有认真地了解物象的结构、特点、习性和生活规律，画时才能做到心手相应。花鸟画的源泉是生动、多样、变化丰富的大自然，而不是他人的笔墨，提炼与概括也要源于对自然的观察。他的写意花鸟画放在面前，吸引人的首先是情景交融的意境，是鸟啼花放虫鸣蛙唱，而不是脱离形象的笔歌墨舞，也不是莫名其妙的色彩斑斓，更不是出奇制胜旨在惊人的布局章法。内行人如果有意追索，随处可见良工苦心，可见其深厚的功力和机敏的才思，尽可随作者一起“随物宛转，与心徘徊”欣赏画作吧。

在中国绘画品评中，空灵是对作品空间美的褒扬，迫塞是对空间处理不当的贬斥。知白守黑，虚实相生，开阖变化，在中国画里，“空白”是有生命、有灵性的。甯湘的花鸟画既继承了八大等空白处理的艺术经验，又创造了在情调与精神内涵方面都不同于古人的空间美。甯湘善于这种色彩对比的高妙运用，又旁参“西洋画中的色彩规律”，在和谐统一又丰富的色调中求对比。如他的紫藤写生作品，不同深浅的紫色和墨色和谐统一在画中，配以或立或飞的数只八哥，静中有动，色彩明艳雅致，层次幽深，画面以色助墨，以墨醒色，在艺术处理上笔精墨妙，更见匠心，给人美的享受，令人神思飞扬。

甯湘对民族绘画传统的虔诚，对民族文化精神的继承与高扬，使他在各种艺术思潮波翻云涌、变幻莫测的画坛上能临乱不惊，始终保持清醒的民族文化意识。这是一份难得的坚守，耐得住寂寞，不随波逐流，放下功利，心无旁骛，静心求学，于是他的作品能格调雅致，境界清新，以致“清气所萃，乃臻瑰奇。”

甯湘的画笔豪放洒脱，既注重形、神、意相融，又擅长在墨韵中透射出丰富的文化底蕴。品其画作，让人享受到了一种清新幽雅的自然韵致。甯湘的画作之所以能感染人，得益其由心造境，描花绘鸟，借物言志，写情抒性，不欺世，不媚俗，完全是一种真自我的情感宣泄。白石老人所主张的“似于不似之间，太似则媚俗，不似则欺世”的艺术标准，甯湘早已娴熟拿捏。不取悦于世俗，率真而发，画心中之画，抒有感之情，这是一个艺术家最为可贵的品质。在这一点上，甯湘似乎锤炼到了。

“纵使千回眼见，争如亲手一遍。透过此个重关，乃为平生方便。”甯湘深知此理，废纸三千，勤奋读书，苦练笔墨，求师访友，砥砺艺事，蕴蓄胸中之志。

“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”很多时候，他又放下笔墨，深入生活，从其他门类艺术中获得灵感，获得艺术的升华。

思者无域，行者无疆。从甯湘的素养、天分、功底、眼界、胸襟来看，他还有广阔的发展空间。他要攀登的不是身边一般的山头，而是放眼所看到的艺术巅峰，开拓新题材，构建新的艺术语言，开辟出艺术的新境界。

丁纯蓝，本名戴巧珍，鲁迅文学院24期学员、中国报告文学学会会员、中国散文学会会员、中国诗歌学会会员、中国金融作协会员、湖南省报告文学学会副秘书长、湖南省金融作协常务理事兼副秘书长，长沙市作协理事，浏阳市作协常务副主席、浏阳市企事业文联理事。

甯湘《荷香千里图》68/136cm

甯湘《但愿牛市久，千里共财源》68/136cm

甯湘|书法

甯湘《书法条屏对联》48/180cm 34/136cm

甯湘书法 沁园春·雪 望岳诗 97/180cm

甯湘|釉下五彩艺术瓷

甯湘《釉下五彩艺术瓷》2015年6月画于醴陵

甯湘|作品展示和收藏

甯湘|雅风堂砚边笔谈

◆书画者，寂寞之道也，甘于寂寞，不逐浮名物欲，孜孜于国学书画之间，神游古今中西，广览精思，犹如打井，探得方位，坚持深挖，或可有成。

◆学好中国画，需有对前人优秀传统的继承、需有一流的创新精神、过硬的笔墨造型能力、全面的人格学问修养、深刻的阅历经历，故艺术界常有“大器晚成”之说。东坡诗云：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞哪复计东西。”国画大师欧阳笃材曾以此诗为题作画赠我，其用心良苦，深为感佩。

◆齐白石画语：我是学习人家，不是摹仿人家，学的是笔墨精神，不管外形像不像。

◆“通会百家熔一炉，非篆似隶亦为书，胸底波澜纸上见，写出自然归真朴。”有成就的画家大多兴趣广泛，术有专攻，孩提时读徐悲鸿传，至今仍觉得悲鸿高论“致广大，尽精微”已被无数的艺术大师验证，具体到国画而言，大的方面需有气势、境界，小的方面需有细节、笔墨，诗文书法印章都需精彩适宜。

◆“三绝诗书画，十全茶酒烟，人生各有好，我亦乐怡然。”我始终认为，艺术是人类生活的另一层次，是超越于生存的更高境界。

◆文人画是中国传统文化的集大成者，是东方艺术的交响乐章，是诸种中国文化所垒成的高塔，极其丰厚艰深，文人画蕴蓄着文人的"士气"、"雅谑"、"超形"、"机趣"等，可以作为我国传统艺术的高难度和深度的代表，需集文人与画家、书家的全部智能于一纸。

◆数十年追逐，意图突破数百年来艺术的柔弱和谦退，实践充溢壮怀激烈阳刚之美的艺术创作思想，无论从作品达到的意境、作品所蕴涵的文化内涵，抑或是作品所呈现的艺术语言、作品创作过程本身，力求体现一个有思想的艺术家“文化的厚重”、“历史的沧桑”、“诗人的苍凉”、“艺术的高贵”。这是一个宏大的课题，并需要持久追求的历程。

◆一个艺术家要有丰富的作品题材和形式样貌，以中国国学、书法、绘画的深厚学养为根基，融通传统，又能新颖，视野开阔，思维敏捷，道法自然，既在笔墨语言上能自成体系，又能在立意造境上独辟蹊径。

◆画家在历史的长河接力中，精研传统，直面生活，不断深化、发展、丰富艺术表现的内涵。画画是一种技艺，却绝非为技艺而技艺，独到的技艺是为精神服务的，是要表现特定思想和境界，这样作品才能达到一定的深度。

◆“学画不从古临来，必坠恶道。”善从古入，叩问经典，研习历代国画大家状物、立意、布局、笔墨、书法、印章技艺，追寻其画面背后的文人精神，吸收、转化、创新，形成独具自我特色的艺术体系。

◆时下的艺术，太多应景、讨好、拼凑、敷衍，言不由衷，词不达意，故作清高，故弄玄虚。中国画的状物抒怀、写真写意、继承与发展、科学与伪善、表象与真相，需要我们去重新探讨。当代艺术价值体系的梳理与重构，折射出这个大时代背景下的艺术深刻转型及艺术个体的挣扎与觉醒。

◆山水花鸟，描绘的是自然世界，表现的却是人的精神世界，能把一番平常景色，用一颗诗意的心，感知、过滤，转化为另一番境界，兴之所至，且行且画。我画熟知的湖湘山水，山水因人而崇高，因典故而隽永;我画花鸟，在经历人生的困惑与悲苦后，表达内心的或宁静、或温情、或希冀的追求。

◆中国画强调“外师造化，中得心源”，“意在笔先，画尽意在”，要求以形写神，形神兼备，主张“缘物寄情”、“以景寓意”、“以神取形”、“笔不周而意周，笔不工而心恭”，意境是中国画的灵魂，主题的确定，构图的布局和安排，形象的塑造，笔墨及造型的处理，无不受“立意”的主宰。

◆中国画家以写代描，把笔意墨法置于首位，故使笔墨成为表达“意境”、“形神兼备”的重要条件;画家通过熟练掌握用笔，随画意而使转，产生笔力、笔意、笔趣，形成虚实变化，浓淡相依，顿挫回旋，巧拙适度，富于节律的画面造型，达到状形立象、传情达意。

◆鸟语花香，是大自然蕴育的精华;笔墨华章，是学养功夫锤炼的高度。艺术要似、要美，更要有韵、有文化。直面简单三两笔，台下需数十年功。艺无止境，唯有在超越中前行。

◆中国画极为讲究章法布局“立意”、“立象”，充分表现在透视、取舍、主次、取势、开合、呼应、空白、疏密、穿插、虚实、边角的处理及题款、钤印的处理上具有极强的写意性和灵活性。中国画独具特色的章法规律、立意、用笔、用墨、设色相融合，构成了中国画独具的形式美和艺术特色，成为世界画苑中独具体系的奇葩。

◆生活是一切艺术创作的源泉。历代有成就有创造性的花鸟画家，都是师造化的写生高手，有精湛的写实能力、表现能力，状物传神，达意抒情，去陈腐，出新意，使作品跃动着时代的光彩。文人画出现以后，社会风气忽视写实，重视吟诗悟禅、笔情墨趣，不可避免地造成了一些画家脱离生活，因袭成风，一味模仿传统，成为墨奴。

◆2011年我借改赵孟頫的七绝《自警》诗，以为自嘲：

齿豁头童四十三，一生事事总堪惭。

唯馀笔砚情犹在，留与人间作笑谈。

◆海纳天下贤能，传承中华文脉，网聚艺术与文化的力量。

甯湘|求艺路上师恩难忘

人生有福，岁月无情

我没有华丽的辞藻，没有飞扬的文字，也没有磅礴的气势，我仅用简单的文字和直白的图片在这里记录自己人生当中一段段最宝贵的恩情。

人生有福，能得到每一位老师的指导与提携。

岁月无情催人老，我怀念已经逝去的先生：山水画大师曾晓浒教授、著名画家美术教育家聂南溪老院长、写意画大家欧阳笃材先生、金石书画家李立先生。

黄永玉老先生在审阅我编的《雅风国粹-柯桐枝艺术专刊》

1992年，著名国画家曾晓浒教授为我们课堂示范(曾教授左手一为甯湘，右手二为王金石教授)

2005年，著名美术评论家陈慰民教授、原湖南师大美术学院院长聂南溪先师评画

鉴赏古画

在著名人物画家原省直书画家协会主席张青渠先生作品展上

在著名国画家易图境、欧阳笃材、澍群身边学画 左一为甯湘

2005年甯湘特邀著名书画艺术家朱训德先生、柯桐枝先生、欧阳笃材先生、王友智先生出席联谊会

1993年，著名画家欧阳笃材先师为宁乡画友作大写意示范

2005年，在美庐画苑听张锡良、欧阳笃材探讨书法艺术

2007年，与荣宝斋刘总探讨欧阳笃材作品艺术价值

与湖南水彩画艺委会主任蒋烨教授、水彩画家刘永健教授一起在中国水彩画艺委会主任黄铁山画室听先生谈艺。

2011年，与著名书法家沈鹏先生夫妇、书法家周用金、女书家陈立新在长沙，听沈老讲座

与中国工笔画学会常务副会长兼秘书长萧玉田先生、副会长李魁正先生在长沙

2011年，与中国国家画院院长、中国美术家协会副主席杨晓阳先生在湘潭齐白石艺术馆参加齐白石国际艺术节

与当代艺术家苏新平、方力钧在美仑美术馆艺术展

与中国楹联学会副会长兼书法艺术委员会主任余德泉教授、湖南省佛教协会副会长释大岳法师、湖南画院副院长省书协副主席胡立伟先生、著名书法家张志在虞逸夫遗作展

2006年为澳门特首何厚铧入住酒店题写“中国心，澳门情”

2011年，在湘潭拜访当代著名花鸟画家何水法先生

向著名画家、气势派的开宗创派者与理论建树者、湖北省文联主席、原湖北省美术院院长周韶华先生请教艺术

观著名金石书画家李立先师作画

甯湘|求艺路上新起点

兄弟更多 朋友更广 要求更高 务实求精

系统梳理 理论实践 活动创作 推陈出新

2015年11月28日湖南省金融美协在长沙成立

责编：谭思敏

来源：雅风堂名家书画收藏微信