开栏语：

湘西非遗门类齐全、体系完整。截至目前，湘西州已拥有30项国家级非物质文化遗产代表性项目，形成了文化与艺术交融、实用与审美统一、个体创造与集体记忆交织的立体文化生态系统。

《神秘湘西·非遗密码——湘西州国家级非遗代表性项目和传承人揽珍》的编撰，是对湘西非遗的全面梳理与深情礼赞。该书分为民间文学、传统音乐、传统舞蹈、传统戏剧、传统美术、传统技艺、传统医药、民俗八大板块。新湖南客户端湘西频道特别推出《神秘湘西非遗密码》专栏，愿读者能在书中开启文化寻根之旅，坚定文化自信，主动参与到非遗保护传承的行列中，让湘西非遗的千年文脉在新时代生生不息、薪火永续。

土家族织锦技艺是湘西州的传统手工技艺。土家族织锦与壮锦、黎锦、傣锦一起被誉为中国四大少数民族织锦，其制作过程非常复杂，使用古老的纯木质腰式斜织机进行织造，整个过程包括纺捻线、染色、倒线、牵线、装筘、滚线、捡综、翻篙、捡花、捆杆上机、织布、挑织等十二道工序。土家族织锦的图案多种多样，常见的有花卉、动物、人物等。这些图案色彩鲜艳、生动形象，展现了土家族的传统文化特色和民族风情。2006年，土家族织锦技艺由湘西州非遗中心申报，被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。

经纬里的来处

土家族织锦技艺源远流长，土家族先民不仅从事农业生产，还擅长纺织，甚至将桑蚕和麻纺织品作为贡品。在秦汉时期，土家先民开始纳布作为赋税。随着时间的推移，土家族地区的人民学习了汉族先进的染色技术，在纺织过程中编织出五彩斑斓的土锦。到了唐宋时期，土家族地区与汉族的经济交流增加，纺织业得到进一步发展，形成了“女勤于织，户多机声”的社会风气。

当时，土家织锦被称为溪布、峒布或峒锦。在元、明、清时期，土家族使用丝、棉等材料织成峒锦、峒被、峒巾，图案色彩斑斓，包括鹤、凤、花鸟等。西兰卡普是溪布中最上乘的织锦，被朝廷视为贡品，图案多达200多种。制作西兰卡普使用丝、棉、麻、毛线等原料，经线常选用红、蓝、青色（黑色）棉线，而纬线则可以自由选择各色棉线、丝线或毛线。制作过程中采用古式木织机和挑花刀，通过手工方法完成。明清时期，西兰卡普工艺进一步发展，被称为土锦、花布等，并广泛用于服饰。改土归流后，土家族的西兰卡普挑织技艺得到提高，尤其是土家族的姑娘们从小就学习挑织技艺。在婚嫁时，她们必须亲手编织西兰卡普作为嫁妆，这使得这种工艺得以传承发扬。

至今，土家族织锦技艺代代相传，展现着土家族人的智慧和传统文化的魅力。

色线里的手艺

土家族织锦包括西兰卡普和土家花带两大品种。

西兰卡普是土家族织锦中最具代表性和典型性的品种。在土家语中，“西兰”是铺盖，“卡普”是花，二者合在一起指的是不同花纹的被子，也被称为“土花铺盖”。

制作西兰卡普的过程被称为“打花”。它使用传统的腰式斜织机，并采用“通经断纬”的挖花技术，保留了汉唐时期“经锦”的特色，又分为“数纱花”“对斜”的平纹素色系列和“上下斜”的斜纹彩色系列两大流派。

西兰卡普的纹样较为复杂，通常以棋格形状和散点形状四方相连，构成各种几何图案。它的主要工艺流程如下：

纺捻线 棉花脱籽后，利用手摇纺车将其纺成棉纱，再将2-3根棉纱捻成一股棉线。棉线用于经（俗称“站线”）和加固用的暗纬（俗称“棱罗线”）而不捻的棉纱染色后，做喂（纬）线。

染色 棉线经碱水（或石灰水）煮沸脱脂，清洗晾干后染色。采用红花、栀子、姜黄、蓝靛、五倍子、椿木皮、马桑树等，先熬取汁水，分别进行冷染和热煮染涤，并加以明矾或者碱性水定色，后在外放置2～3天，进行露天漂涤，以增加色质和亮度。

倒线 利用纺车将棉线倒在竹筒上，便于牵线。牵线用3根以上光滑竹、木杆插入地下，将倒在竹筒上的经线固定排列，然后往复牵线，根据竹筘的密度决定牵线多少。

装筘 依牵线时经线的顺序分组，依次将经线用挑子穿入筘眼。

滚线 将已装筘的经线进行梳理，卷上滚棒。该工序要求梳线及卷棒时张力均匀。

捡综 将综杆一端分开，用长约8厘米的竹条撑开综杆，将一棉线用近“8”字形的套结循环缠住综杆和经线。

翻篙 将综杆和花岔岔互换位置。

捡花 将经线分为三层，把准备挑花的一层清理出来。

捆杆上机，把经线用分经杆进行分组，用绳索捆扎联动机构，调整综杆与杠杆“鱼儿”及踏杆的位置，调试撑子力度。

织布边试织一段对斜（平纹）布头，以固定控制织锦面。

挑织 先将束腰带套于腰后，脚踏分经杆，一手提综杆，另一手投梭插梭罗，相互错综喂（纬）线，打紧喂（纬）线，如此循环反复，最后织线成锦。

土家花带是土家织锦中的一个小品种，主要用于背带、腰带、裙带等物品。它的宽度约为3-4厘米，长度约为1米，有素色和彩色两种，以素色为主。采用“通经通纬”起“经花”手段，在织造人的双膝间完成，因此往往成为学习西兰卡普的基础和前奏，也是中国最古老的织造方式之一。土家花带的织造大多用线，工艺流程中的纺捻线、染色与西兰卡普相同，倒线仅数量上的不同。织造大体分为六步：

牵站线 将倒好的站（经）线成圈形套挂在织造人的双膝上，用篙筒分组，装上提综线。

织边 试织一段无花的边，以固定和控制织锦面。

提综 将下层站（经）线提升至上层。

捡花 由于无筘，站（经）线密度太大，所以捡花多用手捡数线，也有用挑子挑线。

送喂（纬）线 喂（纬）线在挑子上缠绕一圈后，顺势由挑子带过，连续不断。显花处喂（纬）线在下，由站（经）线显露起花，这与西兰卡普由喂（纬）线起花相反。

挑织 用挑子拍打织锦面，打紧喂（纬）线，如此循环反复。

织锦深蕴的价值

土家族织锦技艺，不仅是女性巧手与智慧的展现，更是土家族文化传承与传播的重要载体。

土家织锦披肩《双面单八勾》​

在文化层面，织锦通过丰富的图案与纹样，生动记录了土家族的神话传说、传统习俗与文化象征，是保护和延续民族记忆的活态史诗，集中展示了其独特的文化身份。在艺术层面，织锦以其独特的构图、精湛的工艺、绚丽的色彩与流畅的线条而享有盛誉，被誉为“织就的画卷”,具有极高的观赏与装饰价值，在艺术界占据一席之地。在技艺传承层面，织锦技艺蕴含了历代织工的智慧与经验。通过系统传承，能确保这些复杂的传统工艺不致湮没，并为新一代工匠提供学习与创新的根基。在经济层面，织锦作为特色手工艺品，广泛应用于服饰、家居与礼品领域，市场潜力巨大。不仅能促进地方经济繁荣，也为社区创造了宝贵的就业机会与收入来源。

惹巴拉全国织锦大赛​

省级传承人​黎承菊参加织锦竞赛

土家族织锦技艺 国家级代表性传承人 刘代娥

女，土家族，1955年12月生，湖南省龙山县苗儿滩镇捞车村人。

她12岁起跟随祖母彭妹学习织锦，天资聪颖，悟性极高。在长达58年的织锦生涯中，她收集、整理了220种传统纹样，融会贯通土家织锦各流派的风格与技法精髓，熟练掌握100多种传统图案及其织造工艺，在继承中不断创新，作品形式古今融合，品种繁多。其作品《椅子花》《粑粑架》《珍兽图》《船船花》《四十八勾》等多次获奖，《椅子花》等五件作品被中央民族民间工艺美术研究所收藏。她深得家传，又博采众长，长期从事土家织锦的搜集、整理与创新工作，个人收藏的土家传统织锦达100多幅。其作品形式新颖且不失传统底蕴，品种多样而契合时代审美，受到专家和研究机构的广泛好评。她复制的100多幅土家传统织锦被视为珍品收藏。在中国首届非物质文化遗产博览会上，她荣获展品金奖和传承人展示纪念奖，成为湖南省获得的唯一金奖。其生平及作品已载入《中国非物质文化通鉴·杰出传承人卷》。

2007年6月，被原国家文化部认定为“土家族织锦技艺国家级代表性传承人”。

土家族织锦技艺 国家级代表性传承人 叶水云

女，土家族，1967年10月生，湖南省湘西州龙山县人。

她12岁师从姑婆、土家织锦工艺美术大师叶玉翠，系统学习织锦技艺。为深化美术功底，她先后进入凤凰县职业中专美术专业及湘西州教师进修学院美术专业学习，毕业后留校任教，并创办了校土家织锦研究所，长期致力于土家织锦的教学、研究与传承。她曾进入龙山县织锦厂，随叶玉翠参与土家织锦的整理与抢救工作。在技艺上，她熟练掌握了从草木染色到牵线、装筘、图案设计、织造的全套工艺流程，并在配色上形成了雅丽、辉煌、沉着、高雅的特点，独创了“色彩推移法”与“半格工艺法”。其创作的《宴乐狩猎图》《人类与和平》《古城凤凰》《阳雀花》等百余种织锦作品，被中国国家博物馆、中国艺术研究院、湖南省民族博物馆及张仃、黄永玉等名家收藏。

凭借卓越成就，她荣获诸多荣誉与聘任：1996年被联合国教科文组织与中国民间文艺家协会授予“民间工艺美术家”称号；2002年被吉首大学聘为客座教授；2005年被中国艺术研究院聘为民间艺术创作研究员，同年获评湖南省十大艺术门类杰出传承人及湖南省民族民间工艺美术杰出成就奖；2006年被评为中国织锦工艺美术大师、第五届中国工艺美术大师；2007年6月，被原国家文化部认定为“土家族织锦技艺国家级代表性传承人”。

（本文摘自《神秘湘西·非遗密码——湘西州国家级非遗代表性项目和传承人揽珍》第六卷第一篇，该书由湘西州政协文教卫体和文史委员会、湘西州文化旅游广电局主编）

作者：湘西州政协文教卫体和文史委员会 湘西州文化旅游广电局

责编：李孟河

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来源：新湖南客户端