艺评|冯靖炜:戏台埋忠骨,绝唱照丹心——评短剧《ENEMY》

  湖南文联   2026-05-11 11:18:54

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冯靖炜

在网络微短剧同质化发展的当下,一部作品如清流般迅速走红,煎饼果仔与夏天妹妹主创的无限流短剧《ENEMY》上线仅两天,全网话题阅读量即突破10亿,迅速引发广泛关注。

这部作品不仅延续了《逃出大英博物馆》的家国情怀,更在立意、叙事与表演上达到了新的水准。它的出圈,并非靠技术投机或流量运气,而是一次针对短剧创作困境的精准突围。在不少短剧仍困于题材同质化时,《ENEMY》的“横空出世”,为同质化严重的短剧市场增添了一抹亮色。

叙事表达上立意高远、落地巧妙。它打破了当前市场热衷的“赘婿大翻身”“霸总学渣虐恋”等爽剧题材的创作惯性,大胆地将“无限流”的流行外壳与沉重的家国历史故事结合。

剧集前几集看似是男女主联手的闯关爽剧,却在《民国篇》完成了一次震撼人心的主题升华,“梨园双星”的名伶,面对日伪政权利用戏曲“笼络民心、粉饰太平”的怀柔政策,毅然放弃逃生机会,在被迫为日军军官贺寿演出时选择与敌人同归于尽。一句“今我夫妻二人”戳中了无数网友的泪腺,将爱情、艺术与民族大义凝练成全剧极具感染力的一幕。

这一灵感并非凭空而来,而是源自抗日伶人筱菊亭的民间传说,让故事有了历史的“骨架”作支撑,这种将娱乐载体与严肃历史叙事相结合的魄力,在当前短剧市场中比较少见,《ENEMY》真诚地向历史深处挖掘素材,用家国情怀为叙事注入灵魂。

细节刻画上草蛇灰线、伏脉千里。一般国风短剧常将传统元素简单堆砌,形式热闹却情感空洞。而《ENEMY》对戏曲元素的运用,是深度内化于叙事脉络的。

剧中“扮英雄,心里要敬着英雄”这句台词,既是角色成长的再现,也隐喻了创作本身对英雄精神的敬畏。从角色的名字设计,足见主创团队的匠心,故事背景设定在1937年沦陷的南京,男主角的名字“陈巷口”隐喻“南京巷战”,与街头巷尾的百姓战场形成呼应,让人联想到那个年代的遍地烽火;而女主角的名字“陈桥头”隐喻“卢沟桥事变”,更是将视野拉向了那段苦难的民族记忆。

类似的细节还有剧中男女主想保全被日军所困的30名百姓,映射南京大屠杀中30万遇难同胞……这些细节,正是基于创作者的敬畏与理解才呈现出的细节,“以小见大”的细节编织让整部剧的历史底色更加厚重,而细微处的设计则让故事更加立体饱满。

人物表演上用情至深、直抵心灵。如果说立意与细节是《ENEMY》的“骨”与“肉”,那么演员的表演便是注入其中的灵魂。

北京人艺院长冯远征曾对青年演员说:“演员不能为了迎合一时的流量,而在表演中丢失了人物塑造的分寸感。艺术上的坚持,来自对角色的深刻理解。”无论是夏天妹妹还是煎饼果仔,都贡献了比很多流量偶像更扎实的演技,也为该剧的爆火打下基础。

在那场戏台诀别、没有台词的场景中,演员传递出非常复杂的情感——有生死诀别的悲恸,有家国大义的坚毅,也有对爱人难以言说的不舍。那一刻,无声胜有声。

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同样出彩的还有那个汉奸反派——他在看到日军被毒死后含笑倒下,将小角色的人性复杂呈现得更加立体。这种直抵人心的表演,源于演员的深入共情与现场真实感受,仅凭一个眼神、一个微表情就能直击人心。

在当前广阔的短剧市场中,《ENEMY》并不是一部仅供娱乐的世俗爽剧,而是一部融合了独特视角、诚意细节与极致情感表达的精品短剧。

《ENEMY》为新时代微短剧提供了一种值得参考的范本,这也让我们看到:好的作品没有流量演员或高额投资,同样能赢得观众喜爱。

冯靖炜,长期坚持网评写作,热爱文艺评论。曾在学习强国、中国经济网、湖北省社科联、东湖评论、三峡时评等平台发表多篇评论文章,曾获湖北省社科联第一二届网评大赛优秀奖、湖北省2025年三季度网络宣传好作品奖等多个奖项。

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来源:湖南文联

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