浅谈陶庆友“千山万象”系列作品——拆路即出

新湖南客户端 2025-08-27 15:24:54

近日，由湖南省油画学会协办的“千山万象”陶庆友艺术个展在珠海市开幕。陶庆友毕业于湖南师范大学美术学院，师从著名画家党朝阳。作为人类文明系统的标志性界面，当代艺术业已在历史惯性中积累起一套建制化操作。前卫性被收编为新的审美教条，反叛性沦为可复制的姿态表演；作品沦为美学观念中的脚注，观者沦为视觉迷宫中的囚徒；艺术与存在的深层关联已被切断，其最珍贵的批判性与创造性正被技术理性与资本逻辑协同驯化。陶庆友明见于自身所处的历史境遇，不仅在艺术态度上展现出一种破壁求生的勇气，也在艺术技法上提供了一种破执凿空的可能。

西域作为佛教东传的关键驿站，始终是陶庆友艺术探索的核心现场。西域文化上承印度佛学，下启中原文化，左右融汇波斯与希腊文明，在全球化浪潮中，这种枢纽地位为艺术提供了保持独特性与生命力的重要方案。通过综合材料的物性实验，陶庆友将山岳符号转化为视觉辐辏点，将佛教哲学解码为艺术语言，最终在物质载体（山）与精神图式（象）的辩证关系中，构建起了连接古代智慧与当代认知的对话桥梁。

在陶庆友的作品中，沉泥与丙烯相互交融，麻布与矿石彼此层叠，这种材料实验不仅延续了西域文化中独特的混杂性，也呼应着西域文化中未完成的文明互鉴状态；而对西域壁画、塑像的局部性、抽象化呈现，更是催生出一种非整全的美学形态。这恰好是陶庆友对抗当代艺术弊病的策略，当过度阐释窒息艺术本真时，残缺性反而促成了作品的自由开显，也赋予了观者自由解读的空间。

高标特立之处在于，佛学作为一条隐秘线索，在陶庆友的艺术创作中托起了“千山万象”——“千山”是地质运动的时空褶皱，亦是文明演进的物质年轮；“万象”是宇宙法则的显影切片，也是心性世界的能动投射。必须说明，陶庆友并未重复宗教艺术的具象叙事，也并未转述宗教仪轨或教义，而是通过泥料的粗粝质感、矿彩的原始肌理，另辟蹊径地揭示了佛学中被遮蔽的反存在论；凭借密实的构图，泥料与颜料制造出抽象化的山岳符号，山体表面皲裂的纹路犹如“诸行无常”，产生超负荷的视觉压迫。这一进路不仅解决了当代艺术的主体性迷思，也恢复了艺术作为“创世”行动的尊严。毋宁说，“千山”暴露的是存在本身的结构性创伤，“万象”则演绎着空性的革命力量。

究其根本，陶庆友并不在意偈语或佛光，只是在物质的粗粝褶皱里试探一个劳作者的“在场性”。借助山岳符号，存在之断裂被揭示；从这一断裂出发，作为“此在”的主体被指认为文明失败结构的副产品；而材料运作过程昭示的“空”也不再指向虚无，而是指向结构本身的不可能性。当沉泥不断抗拒被丙烯覆盖、织锦纹路不断在麻布上逸散，解释系统顿时陷入了断电时刻——“觉”的真谛由此被昭示，它与超脱无关，而只是对既定束缚的澄清。于是不难理解，剥落的矿物与崩裂的泥塑宣告着生命是一场受难机制，而麻布与矿石的意外交融则无异于对意义机器的拆除。

对陶庆友而言，艺术并不提供救赎的“出路”，而只进行彻底的“拆路”；他拆除风格的脚手架，截停意义的流水线，让材料本身的原初性获得绽出；他摁灭一切美学幻觉，让艺术的余温从材料的自由运作中冉冉升起。他借助物质性言说，重启了被遗忘的“大地档案”；他于意义废墟之上，重建了人人可栖的“灵山”。

在工具理性僭越无度的时代，陶庆友的创作不仅重塑了艺术家作为破壁求真者的先锋形象，也为艺术界贡献了独具一格的精神路标。可以说，至少在“拆路”的意义上，陶庆友既是当代艺术陈规的终结者，也是未来艺术图景的开启者。（师飞）

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来源：新湖南客户端

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