3月29日，当代艺术群展「一般现在时」在北京美仑美术馆·圣之空间开幕。本次展览集结13位艺术家、18件当代艺术作品，通过多元媒介对"当下性"进行切片式探讨，在时空交叠中重构艺术与现实的对话关系。策展人罗书杭与13位新锐艺术家、多位艺术界嘉宾及观众共同开启了一场关于「时间」与「感知」的思辨与对话。

「一般现在时」以语法概念比喻个体与经验的相对状态，当观者介入艺术作品，词语本身的含义产生变体，流向词语本身，流向更多的可能性。展览通过装置、摄影、影像等多元媒介，探索「现在」作为时间经验的多重维度形态。展列的作品，如同语言，它的所及之处随着观者的识别与确认无限生成，观者也在这个超越的场域里进行连接与对话。

中国文联出版社党委书记、董事长尹兴宣布展览开幕

中国文联出版社党委书记、董事长尹兴宣布展览开幕，湖南美术出版社副社长蔡立乐，中央美术学院教授、博士生导师葛玉君，中华世纪坛策划总监、中国美协策展委员会办公室主任高敬分别致辞。开幕式由策展人罗书杭主持。

展览现场

蔡立乐从艺术生态建构者的角度，勾勒出青年创作的未来图景。他提出，当代艺术出版已从传统的记录者转型为“语法催化剂”——正如展览中褶皱铝盘将平面变为立体，出版社正通过书籍、展览、国际网络的交织，将青年艺术家的实验性表达编织成动态的“超文本生态”。那些看似未完成的笔触、充满不确定性的装置，在蔡立乐眼中正是艺术生长的裂缝：“我们不仅要为这些‘隐约的表达’提供破土空间，更要让青年的在地创作通过跨学科对话接入全球艺术语法系统。”

湖南美术出版社副社长蔡立乐致辞

葛玉君在致辞中，以学术视角揭示了展览背后深层的代际文化密码。他指出，参展艺术家多为上世纪90年代末至00年后出生的“叠加世代”——这群成长于全球化与信息化浪潮下的年轻人，既有跨文化学习的国际视野，又自带对日常经验的在地性哲思。葛玉君强调，“这在某种意义上颠覆了‘青年艺术=技术狂欢’的刻板标签，让我们看到00后艺术家对个体生命经验的冷峻凝视与超维转译。”

中央美术学院教授、博士生导师葛玉君致辞

展览现场

高敬指出，从2008年圣之空间首展“个案·艺术史和艺术批评中的艺术家”，到今日“一般现在时”对AI时代的回应，圣之空间作为一座致力于推动当代艺术前沿探索的艺术空间，更是一个跨界的实验场。本次展览策展人罗书杭所从呈现的是一场深耕细作的策展，他的策展是从问题意识到知识生产的过程，将13位艺术家的创作转化为抵抗算法同质化的“异托邦”。她寄语青年策展人：希望青年策展人能以主动进取的姿态，拓展策展的主题、路径与方法，在文旅融合与文化消费的新场景中为展览文化的多样性做出努力。

中华世纪坛策划总监、中国美协策展委员会办公室主任高敬致辞

分享会现场

开幕式结束后，策展团队与艺术家们引导观众沉浸观展。展厅内，装置的光影变幻、影像的时间切片与摄影的瞬间定格相互碰撞，触发观众对「当下」的个性化诠释。随后的艺术家分享会上，创作者们以作品为媒介，与观众展开关于「存在」与「感知」的即兴对话。

延伸阅读

策展人罗书杭

展览策展人罗书杭主持开幕式

罗书杭，1997年⽣于湖南⻓沙，本科毕业于暨南⼤学导演系，现于伦敦艺术⼤学中央圣⻢丁学院攻读当代摄影：实践与哲学硕⼠学位。他的作品围绕图像、影像与装置等媒介展开，探讨知觉体验作为现象结果的⽣成机制与边界。他关注个体、时间、存在及其之间的相互作⽤与缠绕关系，以平静的观看进⼊到现实的侧⾯，使⾃身的在场成为⼀种拟态。

他的作品曾在三影堂厦⻔摄影艺术中⼼举办个展，并在⾹港艺术中⼼，湖南美术馆(⻓沙)，⼗⼆时⾠(⻓沙)，半⼭画廊(宁波)，FUJI Film X-SPACE (上海)，The Good Rice Gallery (伦敦) 等地参与展览。执导电影“春游”曾⼊围ifva独立短片及影像媒体节——亚洲新⼒量·评审推荐单元。相关评论及⽂章发表于《中国摄影报》等媒体。