【创作谈】

文艺两新丨贺子艺：在路上

文丨贺子艺

中国画的人物、山水、花鸟三个门类中，我觉得人物画在以形传神的造型上要求笔墨相对精准，技法相对精湛。这要求人物画家必须充分认识自然与理解社会，因此画家要不断地深入生活培养表现人物的思想情感，不断地深入研究传统从中吸取营养，不断地提高自身综合修养造型能力。

《风雨无阻》180cmx240cm  2012年

《风雨无阻》系列二 244cmx180cm  2014年

《晨曲》178cmx96cm  2012年

《大爱无疆》180cmx98cm  2012年

当今人们的精神面貌与衣着打扮同古人有了较大差异，如何在继承传统的基础上用新的笔墨语言表现当代人们的生活状态及审美需要，是对人物画家提出的时代诉求。难得的是画家如何才能形成自己鲜明的艺术风格和自身独特的情感释放形式。如果画家能运用个性的技法把人物微妙的神态及多变的装束质感通过点、线、面充分地表现出来，并且能自由地驾驭各种必要的技术手段塑造形象，做到了丰富而不杂乱，画境和谐充满生命力，在自己的画境中创造了超越自然的审美空间、意象并传递了时代精神，画家也就形成了超越一般意义的个人面貌。

《彩云》180cmx98cm  2015年

《荡春风》240cmx156cm  2011年

研究形式、体验生活，从生活中寻找美的规律并从中抽取、升华为艺术美的规律是人物画家的功课。我在画面中运用一条微妙，隐蔽的轨迹承载对宇宙运动规律的理解，运用从生活中感悟到的自然的手法充实画面，使画面看似散乱，但是有自己的节奏与秩序。我把从生活中观察到的人物的细微变化，蕴藏在人物内心世界，并内化为自己丰富的情感世界，从人物的各种形态变化中找到美的形式，用线的关系、线的质感、线的韵律、线的文化内涵书写物象。努力做到每幅作品都苦心经营画面的形象层次、笔墨结构，做到每个局部都笼罩在整体情景中，造出符合人物心境的姿态，造出承载我内心世界的境像，造出符合时代精神的画意。

《京郊风雪》240cmx165cm  2011年

《徐特立在延安》340cmx180cm  2012年

《春消息》180cmx90cm  2012年

《中国巨型计算机之父慈云桂》240cmx180cm  2017年

我从水彩到国画又从写意到工笔人物的艺术实践历程中，一直在默默地探索与实践着，孤独与寂寞时常伴随着我，有时甚至感到无助、绝望。只能靠自己多思考、多研究，多看、多画来表达自己含蓄而又充沛的感情，用不太成熟的语言传递自己的心境。当我面对自己的一幅幅作品时，我的寂寞与孤独便化作了内心的喜悦和幸福。

有了艺术的相伴，我喜欢走在自己的路上。

【专家点评专区】

子艺作为一个工笔画家，她的艺术经历恰是当代工笔画史的一个很有价值的范本，她的身上可以看到新世纪以来工笔画发展的基本面貌。这不仅反映子艺的个人奋斗之路，而且从中可以看到这个时代工笔画的追求，甚至透过个案还原当下工笔绘画的生存语境，这是子艺对于当代工笔人物画史的贡献和意义所在。

——中国美术馆研究员、艺术学博士后  王雪峰

在这些作品中，她用细微工整的艺术语言创造出深远悠长的艺术意境。仿佛受到儒释道德精神熏陶，使子艺和她的画都浸染在一种光明澄澈中，让读者一触目使看到碧月朗照的清爽。

——中国国画家协会会长  王晓卉

艺术家简介

贺子艺，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，中国女画家协会会员，长沙美术家协会理事，湖南省女画家协会理事，中国美术家协会《香港》副主席，北京国画艺术家协会人物创研部副主任，理事，文化部东方艺术研究院副院长，北京燕山画院专职画家。出版有《子艺作品集》等等，作品并收入各展览作品专集，多幅作品在《美术》，《美术报》，《解放军美术书法》，《中国书法报》等国内，国外报刊发表，作品多次获奖，多幅作品被国内，海外博物馆及收藏家收藏。