《太白行吟图》局部  南宋  梁楷

【编者按】

吟诵者如何达到心气音三合一呢？心为令，气与音为旗。心无杂染，清气流行，音如振玉，流转如弹丸。如此心气音三者的律动才能同频共振。

第六期吟诵李白《月下独酌》，明月、自己和自己的影子，在醉与醒之间，分分合合。

第七期将吟诵晏殊《蝶恋花·槛菊愁烟兰泣露》，感受独上高楼，望尽天涯路的旷远辽阔。

让我们举杯，伴着鉴微女史的声音和这一期十位师友的文字，来一场忘情之游。

月下独酌

唐 · 李白

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

李白·月下独酌

（吟诵：鉴微  中国社会科学院美学博士）

《对月图》局部  南宋  马远

梦天岚

（作家 诗人）

明月、自己、自己的影子，对影成三人。这样的孤独实际上具有排他性，若是细究起来，这种排他性是深植于李白骨子里的东西。由于非正统性的出生和家世，李白的客寓意识和对当时社会的疏离感是与生俱来的。贺知章因极为赞赏李白的天资和才华，称其为“谪仙人”，这一赞誉倒是无意中帮了李白的大忙，让李白找到了一个情绪宣泄的出口，对自己的才华也有了足够的自信，这才有了一个率真、纵情、恣肆的李白。

《月下独酌》是李白赋予情感肌理相对比较复杂的作品之一。举杯邀明月，而明月只有天上有，既隐含着对世俗凡尘知音难觅的无奈，亦流露出遗世独立唯明月和影子可伴的清醒，更有“醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉”的豪情在。

这世上，大凡精神高蹈者无不是孤独之人。孤独对于他们而言，更多的是一种精神上的自足和享受，而并非肉体上的形只影单。

陈松青

（ 湖南师范大学文学院教授）

“对影”何以“成三人”？

前人评价李白“举杯邀明月，对影成三人”两句为“古无此奇”。奇在哪里？当然可以列举种种理由，比如新奇的想像、比拟等等。其实最重要的是，这两句诗绾结了全诗的意脉，是理解全诗的关键。

试想：诗人因孤独而去寻求慰藉，却并没有向人世间寻求，而是“伴月将影”，以月与影为伴（将，是“与”的意思）。之所以如此，当然是俗世里没有知音可寻。但问题是，月亮不会喝酒，成不了知音；影子只是被动地随诗人起舞，恐怕也成不了知音。

诗人对它们一意地倾注了热情，却没有得到相应的回报，难免有些失望。然而当诗人将其热情再度升温之后，月与影明显地受到了感染，月亮随着诗人的歌声而“徘徊”，影子随着诗人的舞蹈而“零乱”，它们全被带动了起来。

“醒时同交欢，醉后各分散”二句也很妙：感情的最高境界，应该是清醒时可以热烈交欢，喝醉了可以“曾不吝情去留”，自然而然，真实而永恒。这就是诗人的“无情”之游。

《庄子》有言：“吾所谓无情者，言人之不以好恶内伤其身，常因自然而益生也。”这种“无情”之游，不违背人的本性，是人际感情最健康的表现。诗作反复推勘，曲尽情理。

赋予影子以生命，似以庄子为最早。庄子有“罔两问影”的故事。庄子讲“无情”，只是要摆脱世俗，袪除负累，并非不讲感情，所以古人评价庄子是“深于情者”。不难看出，《月下独酌》这首诗，无论取象，还是对人际感情的思考，都受到庄子的影响。

“对影”何以“成三人”？因为少于三人有点冷清，多于三人难免吵闹，三人不多不少，正好。人世间，知音不会太多，也不必太多，“知我者，二三子”，就已足够。

非  马

芝加哥（威斯康星大学核工博士  科学家  诗人  艺术家）

读李白《月下独酌》有感

我不善酒，虽然偶尔也会喝上一两杯，却从未真正醉过。但李白在这首诗里所表达的寂寞孤单情怀，我是能清醒感受到的。

不过话说回来，也许他并不真的感到太孤单。高贵雍容的明月俯下身来用无数温柔的小手将他紧紧搂在怀里，而忠诚的影子也寸步不离地紧跟着他护着他。有他们作伴，何孤单之有？

说不定他的独酌，只是一个借口，为了寻找灵感写一首万世传诵的好诗。

《在李白故里向诗人问好》

几天前在杜甫草堂

我们还谈起您

杜老要我见到您

千万问您好

他还是那么瘦

但他对您的福态

只有高兴没有丝毫妒意

他还说

诗仙诗圣的称号不必要

写诗又不是金榜题名

争什么第一

至于您的身世

究竟出生何地

或姓不姓李

他说就交付给明月

让那些自以为清醒的家伙

去水中捞吧

花鸟画  明末清初 恽南田

周  静

（儿童文学作家  第十届全国优秀儿童文学奖获得者）

至今记得夏夜去偷栀子花的事情。

大堤下的邻居家，屋前种了好大一棵栀子树。天气渐热时，栀子树开花了。为了这好闻的味道，我反复路过他们家。

“要是清晨能在栀子花的香味里醒来就好了。”

有了这个想法，天黑的时候，我悄悄去摘栀子花。

他们家只有灶屋有光，他们在吃饭。

趁着夜幕，我偷跑到栀子花树下——一朵，两朵，三朵……摘了好几朵拿在手里，够了。

不料，他们家的阿婶这时出了屋，对着栀子树走过来。我吓呆了。谁知她走到栀子树前却拐个弯，一边嘀咕着“猫呢，猫呢”，一边走了。过了好一会儿，我才吐出一口气，飞速跑回家。

栀子花养在旧搪瓷缸里，放在窗台上。

最让人心里美的不是早上的花香，而是在栀子花格外馥郁的芳香里，那落下来的银白月光。

栀子花香里，那银亮的白月光啊……

《唐明皇招饮李白图》 明 杜大绶

袁复生

北京（诗人 磨铁集团新媒体事业部总经理）

少年时代读不明白李白这首诗。

成年之后，喝了很多年的酒，去了很多个城市，与很多人交杯又相忘于江湖，似乎也就慢慢能读懂这一首诗的复杂况味了。

在李白的时代，以他的名气、才气、性格魅力，自然是不会孤独的， 但对于诗人来说，孤独却是人生的底色。或者说，孤独本来是人生的底色，诗人更敏感，更能够触摸到它，也更能去表达它。

这首诗从清空灵逸的花园开始，到狂乱放肆的感官全开，最终又回归到了冷寂无人的孤独之中。这是一种非常经典的饮酒过程的描述，更是一种灵魂发现的旅程，我们的人生从孤独开始，到缤纷盛开的交错，到相聚别离的循环往复，这就像宿命一样，一程一程地在我们生活之中上演，这种演出，是纵向的，是有时间线的。同时，也是横向的，是同时存在于我们的生活之中，此消彼长的，是一明一暗的共存。

这是李白《月下独酌》中，人、月、影的分身与融合。

饮酒会让人产生很多复杂的情感，有人哭，有人笑，有人豪气干云，有人就此一别两散，饮酒带来的幻觉都是来源于我们内心最真实的人性与其阴暗体。

时间过去了一千多年，李白作为天才诗人，不仅为我们解剖了酒精之下，我们真实而复杂的灵魂结构，还能让我们感知到他试图通过酒，去沟通这个世界冷硬的本质，更提出了一个极其冷峻的存在：永结无情游，相期邈云汉。

《月下独酌》写的是酒，但也不是酒，酒只是帮助你面对真实的自我的一种路径。只有你对自己有更多的发现、和解、宽容，你才能有更强的力量越过自己的山川。

贺秋菊

（湖南省作家协会组联部副主任）

道破不看破——读《月下独酌》

少时背古诗，思乡、怀人、感怀遭际，都很遥远，便一心想去远方。酷热天，蝉鸣啾啾，突地一阵急雨，淋了农人的一担箩筐，也不紧赶着去送伞，反倒托起腮帮子听雨，倦了趴在小方桌上睡了，梦里有白胡子仙长腾云驾雾来。

月夜下，花丛间，提一壶美酒独酌，无比的孤寂。但独酌的诗人，借着酒兴，邀天上之月、我身之影共饮。“举杯”“邀月”“我歌”“我舞”，天纵不羁的诗人以文字乘鲲翱翔，庄严且充满活力，举手投足之间，给独酌营造了一个动感十足的热闹场面。只是一切的热闹之后，终究只能“永结无情游”。

在寂静里道破一切，却依旧在俗世里活得如许热闹，卑下、深沉、空旷如山谷，是一种飘逸、高远的境界。历史中，最具人格操守的，恰恰就是那些声称看穿一切、看似超凡脱俗的人。他们从欲望中解脱出来，对眼前景、心底情进行富有想象力的接收、承认和支配，对高远的理想保持执着且不虚幻的追求，获得空灵幻美之趣味。

花鸟画    明末清初 恽南田

丁  虹

（画家  湖南省画院青年画院副院长）

立秋后的长沙，白日依然热辣，这几日傍晚电闪雷鸣，下一阵喜雨收了日头的火热，夜晚就开始有了凉意。屋后山头的上弦月这时跃了上来，轻轻柔柔勾动人的心弦，空气中似有若无地带来秋的暗香，无来由地就会感叹秋天真的来了。

这时突然想起恽南田 “朱栏白雪夜香浮”的句子，这位善于从画中听香的妙人，亦是以笔墨求来微妙之韵的高手。他点评赵孟頫“其气韵在点缀中，工力甚微，不可学。古人之妙在笔不到处。然但于不到处求之，古人之妙又未必在是也”；评元代绘画，说：“元人幽秀之笔，如燕舞飞花，揣摩不得，又如美人横波微睇，光彩四射，观者神惊意丧，不知其所以然也……”他于画中嗅得声情并茂、管弦之音，他心心念念云林的高逸之境，却不想自己于花卉中另辟蹊径，得异曲同工之妙。

求学时得了一本《恽南田花卉册》，薄薄的一本册子，不过十来幅画，却时读时新。画着墨不多，浅浅淡淡却微妙精致，静谧清新香韵徐徐，深得物象神韵。不同于西方古典绘画和现代摄影的精准再现，这是中国画特有的神，于似与不似之间，以造化为师，不光有物象的生动活泼、生命的真趣，更多是意境的显现、诗意的吟咏、平静背后隐含的繁华。

香是孤高的，似月一般高傲、寂寞，又自由。梅溪月下，漫步桃花岭，白日喧闹蒸腾的景象尽致收敛，月之冷寂将一切繁华偃旗息鼓，秋的气息在静寂的山岭间随着阵阵幽香传递。月之冷与香之幽，似一对姊妹，透凉的冷、清宁的幽，凉月清辉，幽然宁静含藏着温热的生命天地。

月之寂静、高妙之香可以荡涤清净人的灵魂，激起人生命本源的力量，散发生命本有的气息。中国艺术的至高境界莫过于此，幽远神秘的精神世界、清净自在的心灵期许，于平静时听香，于无声处静听生命的妙音。

刘  羊

（诗人）

唯有一场宿醉可以忘怀长安城

“他从来不说孤独，只说对影成三人。”

他也从来不说人生苦短，只说行乐须及春。

三月的长安城，所有的花都盛开了，连同天上那轮明月；所有的梦都实现了，连同人间的那个盛唐。

是谁说过，谁能把从天而降的黄河引入砚台，谁就能一夜看尽长安花？

而繁花落尽呢？

原来长安城，不过是一座粉墨戏台。而戏台上闪过的，不过是草扎纸糊的人儿。

唯有月亮是天地之间的永恒知己，邀你独酌又伴你入眠，望你回乡又送你远行。

唯有一场宿醉可以忘怀长安城。

原来酒就是久啊！最美的酒乃是时光酿成的。李太白，不过是时光的另一个名字。

“他从来不说孤独，只说对影成三人。”

我们从来不说孤独，只是在某个月亮升起的夜晚，对着一地鸡毛扯开嗓门叫嚷道：

“喝酒！喝酒！”

周缶工

（长沙杨裕兴有限公司总经理  长沙市作家协会副主席）

以我为主  顺其自然

料想李白写下的诗篇，十之八九都是在醺醉酩酊的状态一挥而就。月下独酌，花间饮酒，一诗成吟天下醉，里面有着千载寂寞，百年孤独。举杯邀明月，对影成三人，这诗句只有在醉到恰到好处时才能随口吟出，只有李白这样的谪仙人才能信手拈来。看似醉话，全身心却再清醒不过，是无比的旷达，无垠的遐思。

若要形容李白的人和诗，正是，飘然出尘，翩若惊鸿。我歌月徘徊，我舞影零乱，字里行间无不透露出其浪漫至极的自信，那就是以我为主；醒时相交欢，醉后各分散，前言后语都在体现其自由无比的达观性格，那就是顺其自然。

以我为主，顺其自然，品读李白月下独酌，这是怎样一种人生况味？

《谪仙玩月图》（局部） 明   谢时臣

丁小平

（湖南师范大学公共管理学院哲学系副教授）

若要排解孤独，不如饮酒，一醉忘我，天地同眠。看不见月亮，听不到风吹，也闻不到花香。

若要享受孤独，不如饮酒，呼月唤影，且歌且舞。歌不成调，却是满世界的清辉；舞步凌乱，却听见起起伏伏的虫鸣。

诗人为何孤独？是站得太高，看得太远？还是身过于清，心过于净？如果是站在山顶，那么可以行在海底；如果是目光如炬，正好用来反观自照。如果是品行高洁，何妨和光同尘？如果是心无尘滓，必然无碍自在。

诗人是否孤独？你看，春光烂漫，百花竞艳，花香四溢，月光满天——这一整个世界，好一派美丽与喧嚣。我若歌唱，声自嘹亮；我若舞蹈，影自凌乱；我若饮酒，酒劲猖狂；我若醉卧，卧倒山岗——我就是整个世界，世界本自美丽，本自喧嚣。

……

来，敬李白！

责编：刘瀚潞

来源：长沙市文联网络文艺发展中心