（文/记者 王铭俊）12月12日，首届湖南文化创意设计大赛初审在长沙举行。来自全国各地的8位评委从4000余件参赛作品中筛选出了100件入围奖作品。

作为此次大赛的评审团主席，湖南大学设计艺术学院院长何人可教授说，传统的传承方式过于注重传承而忽略创新，而文创就应该是用现代、国际化语言生产出老百姓生活中能运用的产品。

让有着历史文化积淀的中国设计与世界潮流融合是湖南大学设计艺术学院一直在干的事。

设计艺术学院为何扎根于少数民族地区，设计能否在那儿开出一朵鲜艳的花儿？新湖南湘设计频道对何人可教授的专访由此开始。

（湖南大学设计艺术学院，何人可教授接受新湖南湘设计频道记者专访。）

<<< 从设计的视野探索、思考，实现老少边穷地区的可持续发展

湘设计：湖南大学相继在我省怀化通道侗族自治县、邵阳市隆回县创办有新通道社会创新夏令营、“花瑶花”社会创新项目基地。是什么让设计艺术学院如此关注少数民族与非遗项目？

何人可：这与我们学院的研究方向有关。现在，我们学院有三个主要研究方向。

其一：对接中国制造2025，它关注的是高端制造业。

其二，最有时代特征的数字媒体与交互设计。大家知道，当下领导人出访，往往带着华为、阿里巴巴、腾讯等企业人员，这些互联网企业代表着中国的国际形象。

其三，社会创新，用设计解决社会问题。社会问题不仅可以从社会学、心理学、经济学角度切入，还可以从设计的视野探索、思考。

我们尤其关注的是中国老少边穷地区两个严峻的社会现象：孤独老人与留守儿童。

老少边穷地区偏远、贫穷而又富有。隆回是国家级贫困县，但它有滩头年画、花瑶挑花、呜哇山歌、滩头手工抄纸等四项国家级非物质文化遗产。

我们通过设计将非物质文化遗产的文化价值转换为经济价值，从而去实现少数民族的可持续发展。

湘设计：您怎么理解少数民族的可持续发展？

何人可：首先是社会的可持续。当地社区现在还留存有完整的物质形态、人文形态，我们不能让它崩溃了。

其次是文化的可持续。当地有大量优秀的歌曲、舞蹈、手工艺、建筑遗产，设计是让它保存、传承、发展的方式与渠道。

当然还有环境的可持续。用文化的方式去推动地方经济发展，不会造成环境污染与资源浪费。

我们邀请国际设计师、建筑师参与我们的活动，并且通全球巡讲与展览将活动带到世界各地去，使之国际化、现代化。这不仅成为精准扶贫的重要手段，也让中国文化得以国际传播。

（新通道社会创新夏令营到已举办7年。工作营通过村镇规划、生态旅游开发、产品与服务系统整合、非物质文化遗产保护等工作方法，参与式地提升当地产业创新，培养居民的文化自主意识。）

（湖大“花瑶花”入选教育部精准扶贫脱贫十大项目。该项目通过系统的社区研究与社会创新，对当地自然、人文景观进行保护，并寻求有效的商业模式，形成多元化的产业输出。）

<<< 贸易是最好的文化交流，如果长沙窑没走出国门，它就只是默默无闻的当地产物

湘设计：不过也有一种说法，非物质文化遗产、少数民族概念听上去好听，但是不好用，不好卖？

何人可：正是因为有这个问题，才有我们设计专业，才有我们的用武之地啊。

它为什么不好用？为什么不好卖？因为它没有解决当代化的问题。

千余年的文化遗产，站在学术的角度，它很了不起。但它不符合今天社会的需求，特别是年轻人的需要。

我们的祖先很聪明，他们以商品为载体，用文化交流的形式与世界联通。

今年暑假，我们重走了海上丝绸之路，探寻长沙窑在陶瓷发展史上留下的那浓重一笔。丝绸之路本质上是贸易，贸易是最好的文化交流。如果长沙窑没有卖到西亚、中东、阿拉伯地区，那长沙窑就只是默默无闻的当地产物，在文化、经济上就不可能产生影响力。

当下，不少少数民族产品没有国际化的眼光。这就需要设计去帮助朴实的民间手工艺人实现产品的当代化、国际化。

湘设计：首届湖南文创大赛初选已经结束。作为评审团主席，您怎么评价4000件参赛作品的整体水平？

何人可：4000件参赛作品之多出乎我们的意料，一些作品的品质、定位让人惊叹。

当然，也有一些产品理念是滞后的，它属于贴标签式制作。譬如一些民间手工艺人就只是在陶陶罐罐上画画，又或者在陶器上贴个马王堆的标签完事。

这都不符合今天的技术。文创是不需要翻译的国际语言。文创就是要与时俱进，做出今天的东西，满足市场及普通老百姓的审美、情趣与需求。

（今年暑假，何人可教授及长沙窑研究者一行几乎走遍伊朗「古称波斯」跨越数千年文化的主要遗址，寻找源自大唐的长沙窑传奇。）

<<< 国内低端制造业没有后发优势，工业设计是经济发展新动能

湘设计：湖南的文创还处于刚刚起步的阶段？

何人可：这就形成很鲜明的反差。

湖南省博物馆是全国最受欢迎的省级博物馆之一，闭关之前，接待量远远满足不了游客的需求。马王堆汉墓文物、商周青铜器、楚文物、陶瓷、书画也都在这座世界级殿堂里得到了展示。

同时，湖南在传统文化、红色旅游领域的资源很丰富。

但是，我们并没有将这些资源充分地利用起来。这些都是我们要挖掘的富矿。

湘设计：但是挖掘不等同于复制。

何人可：一个例子，景德镇陶瓷享誉全世界，历史上是官窑之地。但现在，景德镇在江西的经济地位并不高。景德镇陶瓷的器质、品种、造型均没有取得大的突破。

同样的问题也出现在我们湖南。我去参加一陶瓷大展，发现产品大都是传统手工艺人做的传统手作。而当你走进纽约MOMA现代艺术博物馆、大都会艺术博物馆，它们陈列的产品，无论是材质还是器形，现代气息都扑面而来。

这是市场经营机制的问题。国外很多博物馆均由私人运营，它们的发展光靠门票收入是不够的，而文创产品的市场化运营必定会选择受众所喜欢的方向。

文创全靠政府、国营企业主导是有问题的。我们举办文创大赛是一个引导，并且这个引导要常年进行。但同时，要产学研结合，要让文创带着尊严进入市场，让博物馆中冷冰冰的藏品更接“地气”，既实现其文化传承的使命，又成为“日用品”，而不单单是观赏品。

湘设计：中国很不容易才将传统工艺美术变成现代工业设计。但另一个现象是，我们又让传统工艺美术取代现代工业设计。这就导致了设计公司打着文创的幌子，却没做好行业应该做的事情。

何人可：这是有一定道理的。文创、工业设计和传统的民间手工艺是彻底的两码事。传统的民间手工艺讲究原汁原味，但是文创要满足今天人的生活。

就在12月，深圳举办了中国国际设计节，首届世界工业设计大会也在杭州开幕。从政府到企业，各层面都在关注工业设计、产品设计。

一方面的原因，国内企业已经不能满足消费者对高品质产品的迫切需要，不然也不会出现国内消费者日本哄抢马桶盖一事。另一方面，国内低端制造业又没有后发优势，越南、柬埔寨的人力、产地成本比我们更低。

所以，国家对工业设计越发重视和扶持，这是对工业设计人的肯定与激励，它会促进中国和世界工业设计产业发展，推动中国形成世界经济发展新动能。

（12月12日，2016首届湖南文创大赛作品初审举行，何人可强调评委们会注重甄别什么是消费者用户的真正需求。）

责编：王铭俊

来源：新湖南客户端